Композиционный центр
Можно подумать, что это просто середина изображения. Это не совсем верно. Когда мы смотрим на горизонт, наши глаза поднимаются чуть выше фактического центра формата. Горизонт делит его не пополам, а чуть выше середины. Поэтому и композиционный центр будет чуть выше середины листа. Самое простое, что вы можете сделать – это расположить все ваши объекты по центру с главным акцентом чуть выше середины. Если вы рисуете портрет или фигуру в интерьере, располагайте их по центру, голову в верхней части формата.
Золотое сечение
Следующий подход в работе с композицией, который даёт намного больше вариаций использования – это золотое сечение. Все люди сталкиваются с ним, когда смотрят на себя в зеркало, любуются природой или изучают горизонты Вселенной. Это фундаментальное правило, основанное на математических закономерностях. Чтобы воспользоваться им при построении композиции, достаточно запомнить простую пропорцию: 1 к 1,6: мы берём наш формат, делим его на 3 части горизонтально и вертикально. Однако эти части не будут равными, пропорция составит 1 к 1,6. Центральные области нашего формата будут больше, внешние – меньше, как по вертикали, так и по горизонтали. На пересечении горизонталей и вертикалей находятся самые сильные точки – там можно располагать ключевые объекты и акценты.
Спираль Фибоначчи
Спираль Фибоначчи – очень важный элемент работы с изобразительностью. В неё вписываются композиции всех великих полотен невризая на эпоху или направление в искусстве. Эта зависимость неслучайна: спираль, основанная на последовательности Фибоначчи, является основополагающим принципом создания нашей Вселенной. Таким образом, многие художники даже интуитивно пользуются этим правилом. Крутить спираль можно как по часовой, так и против часовой стрелки – её направление, наложенное на сетку золотого сечения, поможет заложить функциональные динамики, которые и поведут взгляд зрителя.
Правило трёх третей
Есть небольшая хитрость: если вам лень всё время вымерять пропорции золотого сечения, вы можете воспользоваться правилом трёх третей. Оно намного проще: просто поделите формат на 3 абсолютно равные части по горизонтали и по вертикали. С небольшой погрешностью, но необходимый фундамент у вас образуется.
Контрасты
Контраст – один из самых сильных инструментов визуального воздействия. Он помогает выделить главное, задать настроение и направить внимание зрителя. Наиболее очевидный способ – это работа со светлым и тёмным: разместив яркий объект на тёмном фоне (или наоборот), вы создадите фокус внимания. Контраст масштаба (крупное и мелкое) позволяет подчеркнуть значимость одного элемента или усилить драматизм сцены. Контраст может быть также фактурным (гладкое рядом с шероховатым), цветовым, ритмическим и пластическим. Используйте контрасты не только для усиления акцентов, но и как приём в построении сюжета: противопоставление – это всегда конфликт, а значит, и движение внутри композиции.