А теперь давай поговорим о том, как ты можешь стать настоящим брендом. Ты ведь помнишь, как Apple создает свои продукты? Они делают их уникальными, красивыми, запоминающимися. Так же и ты должен продавать себя как продукт. Возьми метод легенды: если у тебя есть проекты в портфолио, добавь к ним новые элементы, основанные на том, что ты узнал от экспертов. Например, придумай персонажей пользователей для своих интерфейсов. Это похоже на то, как писатель создает героев книги: они должны быть живыми, убедительными, настоящими. Используй нейросети, чтобы помочь с этим процессом. Так ты не только обновишь свое портфолио, но и научишься глубже понимать потребности пользователей. А потом, через три месяца, покажи своему лидеру все, что сделал. Расскажи: вот моя цель, вот что я достиг, и да, я еще работаю над фриланс-проектами в свободное время. Это покажет твою страсть к развитию и повысит твою ценность как специалиста.

В мире UX/UI-дизайна важно не просто выполнять задачи, а быть на шаг впереди. Это как история успеха Тимоти Феррисса, который учил людей мыслить масштабно и эффективно. Ты должен стать универсальным решением для работодателей: тот, кто знает больше, чем от него ожидают, и делает больше, чем требуют. Если ты будешь следовать этим принципам, ты не только достигнешь желаемого уровня, но и станешь тем человеком, который задает тренды. А твое портфолио? Оно станет не просто набором работ, а историей твоего пути, которая вдохновляет других. В конце концов, успех в дизайне – это не только про навыки, но и про то, как ты умеешь себя продать. Знаешь, почему многие успешные люди кажутся такими уверенными? Потому что они понимают: их ценность определяется не только тем, что они делают, но и тем, как они это представляют. И ты тоже можешь этому научиться. Просто начни с малого, но делай это каждый день.

Тимоти Феррисс – американский писатель, оратор, инвестор. В 2007 году он опубликовал книгу «The 4-Hour Workweek: Escape 9—5, Live Anywhere, and Join the New Rich», которая стала бестселлером по версиям New York Times, Wall Street Journal и USA Today.

Давай поговорим о копировании – одном из самых мощных инструментов роста, который часто недооценивают. Представь, что ты художник эпохи Возрождения, стоящий перед шедевром Микеланджело. Полное имя Микела́нджело ди Лодови́ко ди Леона́рдо ди Буонарро́ти Симо́ни – итальянский скульптор, живописец, архитектор, поэт и мыслитель. Ты не просто смотришь на него с восхищением, а пытаешься понять, как он это сделал: какие мазки, какая техника, какой свет и тени. То же самое происходит в мире UX/UI-дизайна. Если ты хочешь улучшаться, начни с анализа проверенных коммерческих кейсов. Не просто листай красивые картинки на Dribbble, а бери реальные работающие платформы – например, Яндекс. Еда или Uber Eats. Пройди весь пользовательский путь от регистрации до заказа еды, делая скриншоты каждого шага. Потом разбери этот процесс: почему кнопка «Заказать» именно здесь? Почему текст именно такой? Это похоже на то, как начинающий музыкант учит ноты классических произведений, чтобы потом создать собственную мелодию.

Теперь давай поговорим о методологии 70/20/10, которая работает как часы. Представь, что ты повар, который хочет приготовить идеальное блюдо. 70% рецепта ты берешь из классической кулинарной книги, 20% адаптируешь под современные тренды (например, заменяешь обычный сахар на стевию), а 10% добавляешь свою изюминку – особый соус или украшение. В дизайне так же: 70% – это точное копирование существующих решений, 20% – небольшие изменения, например, другие шрифты или тексты, и только 10% – твои инновации, новые иконки или уникальные элементы интерфейса. Знаешь, почему опытные дизайнеры советуют именно такие пропорции? Потому что если ты начнешь с 70% инноваций, особенно на начальном этапе, вероятность провала будет около 98%. Это как если бы ты попробовал написать роман, не прочитав ни одной книги, или начал играть на гитаре, не зная нот. Копирование – это не плагиат, это обучение через имитацию, и оно помогает развивать мышечную память, понимать, где и какие отступы использовать, как правильно расставлять акценты.