В нашей стране период расцвета фотомонтажа пришелся на 1920-е годы – время конструктивизма, когда в этой области работали Александр Родченко, Эль Лисицкий, Густав Клуцис, Соломон Телингатер, Любовь Попова, Сергей Сенькин и многие другие художники. Эксперименты в области фотографии – одна из самых ярких и уникальных страниц русского искусства 1920-1930-х годов. Именно в это время экспериментальная фотография выделилась в отдельный жанр фотоискусства, определив дальнейшие пути развития как самой фотографии, так и графики, графического дизайна и полиграфии в целом. Конструктивисты отдавали фотографии и фотомонтажу предпочтение перед рисованной сюжетной композицией, считая что «точность и документальность придают фотоснимку такую силу воздействия на зрителя, какую графическое изображение никогда достичь не может». Вот что писал Густав Клуцис в статье «Фотомонтаж как новый вид агитационного искусства» в 1931 году: «Фотомонтаж – типичный вид советского революционного искусства, но сфера его применения далеко выходит за пределы СССР. Коммунистическая печать Германии (Хартфилд и Чихольд) широко применяет в своих изданиях метод фотомонтажа. Необходимо всячески приветствовать и поддерживать всякого нового работника в этой области, двигающего дальше это большое дело».

В 1923 году Александр Родченко создал цикл фотомонтажных иллюстраций к поэме Владимира Маяковского «Про это». Маяковский, внимательно следивший за творческим ростом Родченко, особо отметил его «добрые боевые заслуги в области живописного фотомонтажа». Одно из самых замечательных достижений Родченко – применение фотомонтажа в области книжной иллюстрации. Приступая к работе над обложкой и иллюстрациями к поэме Маяковского «Про это», Родченко прокламировал «новый способ иллюстрации путем монтировки печатного и фотографического материала на определенную тему». С этих работ началось творческое содружество Родченко и Маяковского, а рекламный плакат «КНИГИ», созданный Родченко в 1925 году для Ленинградского отделения Госиздата (Ленгиза), с фотографией Лилей Брик помнят и знают практически все, хотя он и не был издан. Фотомонтажные композиции Родченко настолько соответствуют стилевой системе Маяковского, с такой убедительностью воссоздают его образы (гиперболические, эмоционально-лирические, сатирические), что могут быть образцом самого тесного вхождения иллюстрации в текст. Работа в области фотомонтажа привела Родченко к увлечению фотографией. Он завоевал репутацию смелого экспериментатора, разрабатывавшего специфические формы и возможности фотоискусства.

В 1928 году плакатист и график Сергей Сенькин был ассистентом Эля Лисицкого по оформлению советского раздела международной выставки «Пресса» в Кельне. Сенькин монтировал фотофриз – сложное монтажное изображение, опоясывавшее выставочный зал по периметру. Сюжеты фотографий, включенных в монтаж, должны были рассказывать о жизни в СССР. По своим размерам этот фотофриз приближался к масштабу архитектуры. Под влиянием данной работы в конце 1920-х годов Сенькин подготовил программу экспериментальных работ по фотофреске. Он предлагал наносить светочувствительный раствор на фасады зданий и проецировать на них фотоизображение.

Монтажи Эля Лисицкого имели свою творческую индивидуальность. Четкая композиция, удивительное чувство эпохи, сочетание шрифта, фотографии, графики стояли для этого автора на первом месте, а в совокупности составляли единое целое. Пользуясь фотоснимком как изобразительным средством и опираясь на богатейшие технические приемы многократной экспозиции, фотограммы (съемки без камеры), фотописи (наложение, просвечивание, переход формы в форму), Лисицкий создал ряд плакатов, обложек и композиций огромной выразительной силы. В свое время всей мировой прессой воспроизводился его фотоплакат (или обложка каталога) первой советской выставки в Швейцарии (Цюрих, 1929 год) – скульптурно-монументальный «монолитный» образ юноши и девушки страны социализма. Другой фотомонтажный плакат Лисицкого – для советского отдела Международной выставки гигиены в Дрездене (1930) – в уменьшенном масштабе был помещен на обложку оформленного художником путеводителя. На фотомонтаже изображался молодой худощавый рабочий, в грудную клетку которого было вмонтировано фото: два мастера, работающие внутри круглого каркаса (автор фото – А. Шайхет). В результате неожиданной взаимосвязи двух разномасштабных фото возник новый фантастический образ, родственный сказочным гиперболам Маяковского («оздоровительный ремонт человека»), с которым дружил мастер.