Приступая к созданию новой работы, желательно как можно яснее представлять себе конечный результат. На первых порах полезно сделать несколько эскизов карандашом, отобрать самый удачный и отложить его в сторону на некоторое время, чтобы, вернувшись к нему позже, яснее увидеть недоработки.

Не стоит «вымучивать» работу. В процессе создания композиция сама «обрастет подробностями».

Всегда важен первоначальный замысел, который должен быть сразу понятен любому нормальному человеку, а не только автору и его ближайшему окружению. Известно, что чем проще и понятнее воспринимается работа, тем сложнее ее сделать.

Повторить заново сложную работу (уже сведенную ранее в один слой) очень сложно, а иногда и невозможно, поэтому создаваемые композиции следует сохранять в «слоях», чтобы при необходимости, заметив недоработки, подкорректировать или заменить некоторые элементы.

Готовую композицию желательно распечатать. Работа на экране монитора и на бумаге – это «две большие разницы». При этом следует учитывать, что размер изображения должен начинаться как минимум с 18x24, но никак не 10x15. В таком случае работа начинает восприниматься совершенно иначе. Она «оживает».

Все предлагаемые вниманию читателей уроки создавались на компьютере Macintosh, но по пожеланиям редакций журналов, в которых ранее публиковались материалы, указаны команды для пользователей Windows. На прилагаемом рисунке показано расположение клавиш и их название для обеих систем.

Автор выражает благодарность за то, что вы остановили свое внимание и выбор на этой книге, и постарается ответить на ваши вопросы и возможные предложения, если вы напишете по адресу: serpo@list.ru или на сайт: www.free-lance.ru/users/serpo54.

Для обращения к теме истории фотомонтажных работ послужили, казалось бы, на первый взгляд, два невзаимосвязанных повода. В феврале 2010 года исполнится двадцать лет с того дня, когда было официально объявлено о выходе в свет первой версии графического редактора Photoshop. Вторая причина – желание узнать и разобраться, когда и где появились первые фотомонтажи, кем были их авторы. Сделать попытку обобщить разрозненные факты и проследить историю развития этого вида искусства, потому что систематизированных данных в процессе этих поисков мне найти не удалось. Ведь еще совсем недавно, когда я показывал свои цветные, фотомонтажные работы 10– и 15-летней давности, меня практически постоянно спрашивали: «Это сделано в Photoshop?» И только после того, как я акцентировал внимание смотрящего на то, что он держит в руках слайд 9x12 см, а рядом с готовой работой справа и слева лежат стандартные испытательные таблицы фирмы Kodak, следовал другой недоуменный вопрос: «А как же это сделано? Как увиденное было создано без использования высоких технологий?»

Компьютеры и Photoshop существовали не всегда, и даже когда они стали появляться у нас в стране, на первых порах их надежность, быстродействие да и уровень исполнительского мастерства пользователей долгое время оставляли, да и (что греха таить) часто до сих пор оставляют желать много лучшего. Все дело в том, что люди (особенно до 30-летнего возраста) часто впервые сталкиваются лицом к лицу с фотомонтажными работами, выполненными в традиционной, классической манере, просто не задумываясь над тем, что фотографические монтажи можно сделать достаточно аккуратно вручную. Это может показаться невероятным хотя бы потому, что история создания первых фотомонтажей насчитывает более 160 лет, а первые работы увидели свет через несколько лет после «официального» изобретения фотографии. Я попробую поделиться своими знаниями об этих и других «чудесах» с читателями.