Мой работодатель Господь Бог! Александр Карпов

В этой книге нет рецептов, как разбогатеть за неделю, как питаться мантрой, как создать шедевр или обрести «ресурсность». Это не марафон, не теория целеполагания, не учебник по монетизации чего бы то ни было. Здесь нет нумерологии, астрологии, гаданий, дрим бордов и прочей эзотерики. Мы не будем пускать шары желаний в небо и выбрасывать старые вещи, чтобы на их месте волшебным образом появились новые. Эта книга основана на науке, психологии и огромном опыте людей. Эта книга – мое исследование творческого начала в человеке и призыв для большой работы над собой. Нет никаких гарантий, что будет легко.

Я глубоко убежден, что творчество, если не единственное, то одно из самых важных начал в жизни каждого человека, ее движение, ее смысл. Творчество – это то, что объединяет нас с Богом, со вселенной, с космосом, с энергией, называйте как хотите, суть не изменится. Все мы подобны Творцу и творить, созидать для нас естественное желание, необходимая потребность, а избегать творчества – преступление не только против себя, но и против мира. Когда я говорю творчество или созидание, я имею в виду любое его проявление: от вышивания до создания художественных полотен, от воспитания детей до работы над собой, от уборки в комнате до передовых инженерных решений.

Самое мучительное состояние для меня – не творить, не созидать. В такие моменты, минуты, а иногда часы или дни, я ощущаю жуткую тоску, бессилие, а порой и отчаяние. Для меня это как разрыв связи с Богом, с миром, с окружающими меня людьми. Уверен, что каждый из вас хоть раз испытывал это чувство. Как будто знал что-то важное, но забыл и теперь мучительно пытаешься вспомнить. Каждый хоть раз чувствовал, что создан для большего, но не знал, не понимал, а может и не понимает сейчас, для чего именно. Иногда кажется, что мы родились не в то время, не в той семье, не в той стране. Иногда проблема в том, что мы думаем, что наше место на земле, но сколько бы не пытались себе это доказать – ничего не выходит: мы стремимся окружить себя приметами жизни, чтобы почувствовать почву под ногами, но на самом деле – бросаем якоря с которыми только тяжелее идти вперед. И тоску мы чувствуем еще острее. Все это симптомы нашей потребности воссоединения с Богом и потребности творить. И наоборот, когда мы созидаем, мы чувствуем, как в нас разгорается жизнь. Это сродни моменту, когда за окном свирепствует метель, а ты сидишь перед огнем в теплой комнате и чувствуешь себя в полной безопасности.

В своих уроках или статьях, или занятиях, опять же как хотите, я попытался сформулировать то, как можно осознанно пробудить в себе творческое начало, воспитать его, бережно поддерживать, открыться миру, приносить ему свои плоды и в конце концов почувствовать себя счастливым, перестать думать о себе, как о былинке в огромном мире, ощутить свою уникальность, полноценность и важность.

Шекспир сравнивал наш мир с театром и отвел всем нам роли актеров, я же призываю снять маски и сесть в партер, чтобы наслаждаться представлением. В этом смысле мне больше импонирует Пифагор, который тоже уподоблял мир, правда не театру, а Олимпийским играм. Он говорил, что в амфитеатр «приходят три сорта людей: самый низший продает что-то, на следующей ступени стоят атлеты, которые развлекают зрителей, но лучшие из людей приходят посмотреть зрелище». Я уверен, что роли люди выбирают себе сами, потому что в партере всегда есть свободные места и для торговцев и для атлетов. У каждого из нас есть кресло с номером и наша задача его найти. Вот этим мы и будем заниматься.

Мой подход кажется для меня простым и понятным, но на деле требует большого труда. Представьте себе великана в темной пещере. Вот включается фонарик и его луч освещает когтистую лапу или шипы на спине и вы уже представляете чудовище спрятанное за лучом фонаря. Вам кажется, что вы можете оценить его масштаб и силу и уже готовы бежать из пещеры прочь. Но что если включить еще один фонарь? А потом еще один и еще до тех пор, пока вы сможете разглядеть монстра в деталях. Что вы скажете тогда? Может, он окажется не таким уж страшным, как с самого начала? Может шипы нужны ему для того, чтобы отпугивать насекомых, а когти на лапах, чтобы лазать по деревьям? Точно так мы часто смотрим и оцениваем людей, мир вокруг и самих себя тоже. В своих суждениях, как правило, мы ограничиваемся одной стороной, одним лучом и редко включаем другие. Наша задача отказаться от категоричности мышления, постараться взглянуть на вещи объективно, со всех сторон. Наша задача узнать на что мы способны, не в смысле своих предельных возможностей, а в смысле возможностей вообще. Наша задача узнать как мы устроены, как мы работаем. Это понимание даст нам огромную силу.

«Мой работодатель Господь Бог» – эту фразу я позаимствовал у Джулии Кэмерон, писательницы и драматурга, поэта, экс-супруги Джеймса Кэмерона, а она в свою очередь позаимствовала ее у одного из обществ психологической поддержки. Эта фраза висит над рабочим столом Джулии. Мне кажется этот слоган абсолютно точно отражает то, с каким настроем мы должны браться за дело. Фраза решительно заявляет, что никто и ничто не может остановить нас на пути творчества, что созидание – наша обязанность, наш дар и единственно возможный процесс, процесс бесконечный, ведущий нас к самым вершинам, приближающий нас к Создателю.

«Замыслы приходят ко мне свыше, прямиком от Бога». – говорил Иоганн Брамс. «Сам я лишь инструмент, роль которого в том, чтобы перенести музыку на бумагу и передать публике». – писал Джакомо Пуччини. «Мы настолько пленены своим субъективным сознанием и поглощены его работой, что совсем забыли о давно известном факте: Господь говорит с нами преимущественно через сны и видения». – Карл Юнг. «Искусство – надежный способ познать и понять истину…» – Питер Роджерс (художник). Можно бесконечно приводить цитаты великих людей, включая ученых, биологов, математиков, инженеров о том, как они чувствуют связь с Богом. Отрицать существование Высшей Силы может только тот, кто никогда не отправлялся в путешествие, или лучше сказать паломничество к Творчеству. Каждый, кто хоть раз искренно открывался этому потоку может подтвердить, что чувствовал, как кто-то берет его за руку и ведет за собой, и дорога эта всегда всегда бывает спокойна и полна чудесных открытий.

И еще одно, перед тем как мы начнем.

Когда эта книга была почти закончена, со мной случилось нечто исключительное. Мне предложили снимать документальный сериал о том, как рождаются идеи у представителей разных творческих профессий. Именно так и звучал запрос. Просто поразительно! Казалось, будто Кто-то решил мне помочь и снабдить эту книгу реальными историями, а не просто теоретическими изысканиями. В течении шести месяцев я встречался с художниками, поэтами, дизайнерами, композиторами, хореографами и разговаривал с ними. Иногда мне казалось, что я злоупотребляю своим положением, разговаривая на темы, которые меня мучают, проверяя свои догадки и мысли, но в этом и был смысл, в этом и была идея проекта, которая удивительным образом совпадала с моими поисками. Это было для меня огромным счастьем! Мы выпустили 16 мини-фильмов, в каждом из которых было два героя. Я получил бесценный опыт и бесценный материал для этой книги. Так что я буду рассказывать истории героев своего сериала, истории тех, кто вступил на путь Творчества и продолжает следовать ему неизменно.

В каждой главе будут задания, так что приготовьтесь их добросовестно выполнять. Купите ручку и тетрадь, потому что мы будем писать рукой.

Пора творить!

Несколько лет назад, один мой хороший друг подарил мне сертификат на обучение у Нила Ландау. Это был ускоренный курс того, что Нил преподает в Калифорнийском Университете Лос-Анджелеса. Нил – сценарист и драматург, консультант крупнейших студий Голливуда и Европы. Курс назывался «Шоураннер сериала». Нас учили, как писать сериал и как делать его успешным. Первое, что сказал Нил, когда вышел на кафедру было: «Кто я?». И тут, пока он выдерживал паузу, я, как и остальные, а может быть только я один, подумал о том, что сейчас он будет презентовать себя, знаете, как делают все, кто выходит на кафедру, начинает вебинар или что-то в этом роде. Может быть он и паузу-то эту сделал, чтобы я (или все) так подумал. Но он не стал рассказывать о том, чего добился, какие у него регалии, не стал перечислять сериалы, которые сделал или хвалиться дружбой со звездами. Он стал рассказывать о своей семье, о том, как сильно травмировали его отношения с родителями и о том драматическом багаже, который он вынес из своего детства и юности. И я помню, как это меня ошарашило! То есть не его личная история, таких историй миллион, а то, почему он ее рассказал. Задачей Нила было дать понять всем нам, его ученикам, что наше творчество: темы на которые мы пишем или снимаем, рисуем картины, лепим из глины или воспитываем детей, все что мы делаем – все это горит на топливе нашего опыта, на том, кем мы являемся, что мы прошли. И это стало для меня точкой отсчета, поворотным моментом в моем творчестве. Я вспомнил историю про Габриэля Гарсиа Маркеса, который прочел что-то из Хемингуэя и воскликнул: «А что, так можно писать?» и уселся за «Полковнику никто не пишет». Примерно так же почувствовал себя и я. А что так можно? Не нужно ничего сочинять? Можно писать о том, что тебя волнует и тебе за это ничего не будет? Можно говорить на эти темы и не бояться обидеть кого-то? Можно рассказывать о том, что чувствуешь и не бояться растерять друзей и родных? Да, можно! Да, нужно!