Интересен пример компании Coca-Cola, которая запустила рекламную кампанию с использованием дополненной реальности. Человек, купивший банку напитка, мог направить камеру своего телефона на изображение и увидеть, как оживает одна из 12 историй (про детей, прокалывающих зонтиком и сдувающих свой пляжный мяч, про то, как молодая пара в кино пугается и роняет попкорн, про соперничающих футбольных фанатов, у которых во время игры мяч вылетает из банки с колой и т.д.).

С каждым годом в визуальном сторителлинге все больше используется искусственный интеллект (ИИ), который персонализирует повествование. ИИ анализирует пользовательские данные и предпочтения, адаптирует под них визуальный контент, делая его более актуальным и интересным для отдельных представителей целевой аудитории. Сегодня такой подход часто используется в видео-рекомендациях контента на потоковых платформах на основе анализа истории просмотров и предпочтений пользователя.

Правила визуального сторителлинга

При создании визуальных историй используются правила и рекомендации, касающиеся, прежде всего, сторителлинга в целом. Так, например, специалисты считают: «По структуре визуальная история мало отличается от текстовой. Вначале мы знакомим героя со зрителем, затем сталкиваем его с проблемой, а в конце – формулируем выводы в зависимости от успешности действий героя»78. К основным элементам любой истории, в том числе визуальной, относятся: сюжет, персонажи, конфликт, тема. К этому можно добавить, что у каждой истории есть начало, середина и конец.

Конечно, использование в сторителлинге визуальных средств требует обратить внимание на определенные аспекты работы в этом виде коммуникации. Так, различные специалисты по визуальному сторителлингу рекомендуют:

– максимально сокращать вербальный текст, заменяя его по возможности визуальными средствами;

– проверять, есть ли смысловая нагрузка у каждого изображения;

– использовать простые визуальные конструкции, избегая сложных;

– обеспечивать сочетаемость визуальных средств;

– использоваться в качестве сопровождения не только вербальное, но и звуковое, усиливающее воздействие на аудиторию сопровождение (музыка, различные шумы и т.д.)

– показывать, демонстрировать динамику, движение;

– соблюдать визуальную иерархию, при которой самые важные элементы должны быть самыми большими и находиться ближе всего к верхней части сообщения;

– соблюдать «правило Хичкока: «размер любого объекта в кадре должен быть пропорционален его важности в данный момент повествования»79;

– использовать игру со светом (яркий, приглушенный, темнота и т.д.);

– использовать силу цвета (каждый цвет вызывает свои эмоции);

– обращать внимание на такие важные визуальные атрибуты как композиция, баланс, контраст, форма, ритм;

– использовать визуальные метафоры (часы, зонтик, пешеходная дорожка и т.д.);

– задавать направление развитию истории (жестами героя, стрелками, указателями т.д.);

– использовать параллакс-прокрутку, если она уместна, расширяя таким образом пространство истории;

– грамотно использовать типографику, обращая внимание при выборе шрифта на стиль, размер, интервал, выделения;

– использовать привлекательные, а не отталкивающие эмоции (изображение «милоты» привлечет больше внимания, чем отталкивающие «ужастики». Например, «изображение разгневанного молодого человека привлечет меньше внимания, чем изображение пухлого щенка»80);

– очеловечивать героев визуальной истории – животных или объекты (придавать им людские черты, эмоции или намерения);

– очеловечивать цифры (сочетать цифры с изображениями людей);