В середине 1950-х гг. швейцарский ученый Макс Люшер составил оригинальный цветовой тест. После многих экспериментов из 4500 тонов и оттенков были выбраны цвета, наиболее ярко влияющие на физиологию и психологию человека. Исследования, проведённые Люшером, показали, что цвет может изменить функции некоторых систем человеческого организма.
Например, наблюдение оранжево-красного цвета увеличивает частоту пульса, дыхания, давление крови и в общем оказывает возбуждающее действие. Тёмно-синий цвет, напротив, приносит успокоение.
По мнению психологов, «язык» цветов универсален и символичен, он действует независимо от религии и национальности. В частности, белый – начало, свет; серый – стабильность, обособленность; чёрный – конец, тьма; красный – агрессия, страсть; жёлтый – открытость, лёгкость; зелёный – равновесие, потенциал (внутренняя сила); синий – покой, удовлетворение.
Цвет и его воздействие, выбор цвета и соответствие ассоциациям постоянно изучается психологами, художниками, маркетологами, дизайнерами, рекламщиками. Всеми, кто исследует и применяет воздействие на человека и взаимодействие с ним.
Про Кандинского и не только
У кого, как не у художников, нужно спрашивать про цвет. Именно для них и для дизайнеров это один из главных рабочих инструментов. Сама суть живописи – цвет, и работа с ним – её основа. Именно наличие цвета и отличает живопись от других видов искусства.
С незапамятных времён цвет использовался для самовыражения, для передачи сообщения, для передачи эмоций и чувств, и, по большому счёту, для интеллектуального и эмоционального преобразования отдельного человека и людей в целом. Цвет является своеобразным кодом, символом, он расставляет акценты и строит свои дополнительные значения на полотне. Это мощный инструмент в арсенале художника.
Мы здесь совсем не собираемся изучать теорию цвета, тем более, исследователи спорят даже по поводу всем известного цветового круга (имею ввиду, круг Йоганнеса Иттена, чьи книгу рекомендуют в качестве учебного пособия для дизайнеров, визажистов, колористов, всех, использующих в работе контрастные или близкие, основные простые или составные смешанные цвета).
Имея в арсенале только три основных цвета (красный, жёлтый и синий), художник может замешать любой другой. 12-секционный цветовой круг – это схема, на которой цвета собраны в определённой последовательности, он может быть использован для описания взаимосвязи между различными цветами, когда они рассматриваются вместе. А ещё этот круг очень удобен, чтобы по-быстрому подобрать цвета для интерьера, одежды, дизайна рекламной вывески или окрашивания волос. Схема помогает не перемудрить с цветами и создать гармонию. Художники используют эти цветовые связи для достижения различных эффектов, таких как драматический контраст или цвета, которые визуально привлекательны вместе.
1961 году художник Иттен придумал, как собрать цвета в схему, и написал подробную инструкцию в книге «Искусство цвета». Суть в том, что все цвета можно разделить на две группы – хроматические и ахроматические. Ахроматические – белый, чёрный, серый цвета и любые их оттенки, хроматические – все остальные цвета спектра. Запомнить легко – обычно это цвета радуги, как в детской мнемонической фразе: «Каждый охотник желает знать, где сидит фазан».
Напомнить? Хроматических цветов три – жёлтый, синий и красный. Если их смешивать между собой в разных пропорциях, можно получить любые другие цвета, а вот в обратную сторону это не работает.
При смешивании основных цветов получаются цвета второго уровня – оранжевый, зелёный и фиолетовый. Основные цвета ещё называют первичными, потому что они – начало других цветов. Если пойти дальше и смешать хроматические и вторичные цвета, которые соседствуют рядом, получатся цвета третьего уровня – третичные.