Мне бы очень хотелось, чтобы результатом прочтения этой книги стал акт сотворчества между мной и читателем.

Предлагаю попробовать интересную практику, которая может помочь через творчество найти ответ на «не решаемую» задачу. Например, вы ставите себе творческую цель: найти новый, сложный оттенок цвета, который требует сочетания нескольких красок. И в процессе смешивания оттенков нужно в эту же мыслительную цепочку включить жизненную задачу (она может быть из любой области: отношений, бизнеса и так далее), присоединить бытовой вопрос к творческому. Или можно вообще начать смешивать краски без какой-либо конкретной цели, но обязательно фиксируя внимание на оттенках, которые понравились, как бы мысленно про себя отмечая: «О, какое интересное цветовое решение я нашел!». И в этот момент происходит вот что: вы в подсознание отправляете запрос, как бы запускаете процесс поиска, образования новых связей. После этой практики внимание настраивается таким образом, что вы начинаете замечать любую информацию, которая может помочь в решении жизненного запроса. Условно: в голове возникает череда возможных вариантов решения, как калейдоскоп всевозможных оттенков, которые вы получаете при смешении красок.

Идея может прийти как в процессе выполнения практики, так и после. Вообще, как правило, ответы приходят, когда их не ждешь и отвлекаешься на какие-то другие дела, отключаешься от проблемы. Я думаю, женщинам в целом особенно знаком этот процесс: пока готовишь, думаешь о том, о сем, как сделать то, как решить это, а потом хоп – и озарение! Принцип тот же. А потом люди даже не понимают, откуда им пришла та или иная идея, как они догадались.

В других методиках тоже есть похожие алгоритмы поиска идей – там по сути такая же механика, так же работает принцип присоединения: решая творческую задачу, присоединить задачу практическую и получить от психики оба решения сразу. Я считаю, что в этом же ряду стоят и идеомоторныне практики, только пусковым механизмом там являются движения.

В дизайне именно поэтому так важен этап эскизирования.

Что вам даст прочтение этой книги

Изобразительное искусство не только способствует развитию художественных навыков, но и играет важную роль в формировании творческого мышления. Оно оказывает влияние на восприятие мира, жизни и отношений. Появляются специфические ассоциативные связи.

С помощью творчества мы можем увидеть и понять сложные жизненные ситуации. Это помогает находить наиболее подходящие решения для каждого конкретного случая. И таких решений может быть множество, как и в живописи: одну и ту же картину можно нарисовать десятками разных способов.

В процессе написания полотна нет правильного или неправильного, существуют лишь некие закономерности, которые стоит учитывать, но главное – это сама картина. Зритель не будет оценивать, как именно вы ее нарисовали и в какой последовательности наносили мазки. Также и в жизни: понятие «правильно» отсутствует. Есть только эффект от результата. Важно, чего именно вы добились, что имеет для вас наибольшее значение.

Книга «Практика изобразительного искусства» не претендует на роль абсолютного руководства к действию. В ней не содержится никаких утверждений о том, что верно, а что – нет. Она представляет собой собственные наблюдения, основанные на жизненном опыте и изученной литературе, отражает мысли, сформировавшиеся в процессе занятий изобразительным искусством. В ней предложено видение автора, оно может не совпадать с мнением других людей. Это личная интерпретация, взгляд художника на мир. Эту «картину» каждый сможет увидеть по-своему. Кто-то найдет в ней то, что созвучно его мыслям и чувствам, а кто-то, возможно, осознает что-то новое для себя.