Эсхил показывает в своем произведении общественную мораль становления афинской демократии через мир Олимпа, через поступки богов.

Титан Прометей предстает в трагедии активным борцом за справедливость, противником зла и насилия. Величие его образа подчеркивается и тем, что он предвидел свои грядущие страдания, но ради людей подверг себя гневу Зевса и последующему наказанию.

Мы уже знаем, что любой поступок имеет последствия, н если ты знаешь заранее о последствиях, то любое противостояние что это? Зачем? Безрассудство или поиск справедливости ценой жизни?

Кто исполнители наказания? Власть и Сила, слуги Зевса (в некоторых переводах – демоны Власть и Насилие), бог Гефест. Здесь переплетаются наказание с элементами воспитания, демонстрации силы Зевса. Каким способом воспитывает Зевс? Назначив одного из богов наряду со слугами исполнителем наказания Прометея. На мой взгляд, преследуется мысль: «Дабы другим неповадно было меня ослушаться»

Поэтому Гефесту сочувствуешь, наблюдая его страдания на фоне поведения Власти и Силы. В трагедии Сила безмолвна, но через реплики Власти Эсхил передает жестокость, беспринципность, цинизм, слепая покорность, характеры тех, кто стремится угодить и во что бы то ни стало исполнить приказ Бога- деспота.

Трагедия практически лишена действия, оно заменено рассказом о событиях; беседами главного героя с теми, кто к нему приходит; его монологами, ее эмоциональное воздействие чрезвычайно велико. Многие века с образом титана Прометея связывались самые передовые идеи общества, и принесенный им на землю огонь считали олицетворением огня мысли, пробуждающей людей.

Поэтому сейчас, читая это произведение, создается впечатление о том, что знакомишься с историей развития современной российской демократии. Конечно, есть много спорных моментов, есть риск вообще уйти от анализа литературного произведения в обзор политических событий, но тем не менее таково эмоциональное, повторюсь, воздействие трагедии.

Она не только заставляет сопереживать героям, соглашаться или не соглашаться с мнением главного героя- произведение дает почву для более глубоких размышлений о событиях в современном читателю мире. На каждую строчку, на каждую ситуацию трагедии находится пример уже не из античной истории, а из той истории, которую сейчас пишем мы с вами.

Эффект еще более усиливается оттого, что в трагедии присутствует некоторая незаконченность:

Земля закачалась,

Гром грохочет, в глубинах ее глухим

Отголоском рыча. Сверкают огнем

Волны молний. Вихри взметают пыль

К небу. Ветер на ветер идет стеной,

И сшибаются, встретившись, и кружат,

И друг другу навстречу, наперерез

Вновь несутся. И с морем слился эфир.

Это явно Зевса рука меня

Буйной силой силится запугать.

О святую матерь, о всех и вся

Заливающий светом небес эфир,

Без вины страдаю – глядите!

Что происходит после того, как Прометей проваливается под землю, как дальше разворачиваются события – неизвестно. И читатель (зритель) уже невольно сам домысливает сюжетную линию.

Чудо сотворчества – поставить точку в произведении. Зафиналить именно так, как хочется тебе, как ты чувствуешь должно завершится эта трагедия.

Сложно представить себе театр без комедии, без смеха и шуток. На театральных подмостках появлялись и появляются разные карикатуры на хвастовство, жадность, недогадливость и множество других человеческих пороков, вставлялись намеки на недавние события, высмеивались люди, которых знали все. Все мифы изображались здесь навыворот, герои и даже боги выходили в смешном виде.

Поскольку герои узнаваемы под любыми именами, под любыми масками, вне зависимости от социального статуса. Злободневность комедии допускает полную свободу усугублялась тем, что в ней допускалась полная свобода карикатурного изображения отдельных граждан, выводимых под своими реальными именами, но при этом создавая обобщенный персонаж, близкий к реальному лицу (герои комедий Аристофана: Эсхил, Сократ, Клеон и другие). Скорее всего, это и послужило поводом называть комедию «безобразной»– то есть без образа, без какого-либо реального лица.