Спенсер Г.

Найти хорошего учителя нелегко, найти хорошего ученика – ещё труднее.

Сунь Лутан.

(Надо) подсказывать ученику то, что соответствует его индивидуальности, его особенностям. Главное, пробудить в ученике те свойства, которые в силу незрелости еще не могут осознаваться им самим (здесь полная противоположность авторитарному стилю преподавания, который заключается в том, что ученику говорят: делай так, а не иначе)…Я понял, что принцип раскрытия того, что хочет ученик, а не того, что хочет педагог, – даёт хорошие результаты. (…) Но тут следует действовать тонко – не навязывая, а, скорее, подталкивая – с тем, чтобы ученик сам пришёл к чему-то нужному как к своему.[256]

Тимакин Е. М.

Английский поэт и художник У. Блейк был глубоко прав, заметив, что человек, занимающийся творческой работой, не будет знать достаточно, если не узнает больше чем достаточно для решения той или иной проблемы.

Ц. Г. М.

В силу тех или иных причин ученик подчас не в состоянии находить собственные интерпретаторские решения – но брать за основу, за образец решения, найденные другими, он умеет, и умеет иной раз очень неплохо. Вопрос в том – что дальше…

Ц. Г. М.

От некоторых музыкантов слышишь порой, как важно для будущего солиста «научиться всему, чему можно» еще в пору учебы, до начала регулярной концертно-исполнительской практики. Действительно, многие видные артисты жалуются, что безостановочный конвейер гастрольной деятельности – тем более, если она протекает успешно – оставляет слишком мало времени для систематической и целенаправленной домашней работы. «Остаётся лишь с сожалением вспоминать о годах учения, когда ничто или почти ничто не мешало заниматься на рояле столько, сколько было нужно», – говорил, достигнув пика своей популярности, Л. Н. Оборин.

При всём том, трудно представить, чтобы большой мастер мог бы приостановиться на тех рубежах, которые были им достигнуты в юности. Если так и случается, то лишь с теми, кто, как говорится, исчерпал себя и фактически сошёл с творческой дистанции. Подлинные художники потому-то и сохраняют своё реноме, тем-то и привлекают внимание широких кругов слушателей, что они выглядят сегодня иначе, чем вчера, а завтра будут выглядеть иначе, чем сегодня. Их саморазвитие можно уподобить, если воспользоваться известным сравнением Гёте, с движением часовой стрелки: внешне оно вроде бы и незаметно, но оно есть, оно реально существует.

Что же касается совершенствования техники, пополнения арсенала исполнительских приёмов и средств, то можно сослаться на примеры из творческих биографий выдающихся музыкантов (Лист, Бузони, Горовиц…), которые прекращали на время свою концертно-исполнительскую деятельность именно для того, чтобы сделать более весомым и ёмким свой технический потенциал, осознать и решить новые для себя профессиональные проблемы.

Короче, надо, конечно, учиться всему «чему можно», пока есть молодость и время (в этом Г. Гульд, конечно же, прав), но, при всём том, это всего лишь начало, дебютная стадия, говоря языком шахматистов. Человек, и особенно творчески одарённый человек, это открытая, постоянно меняющаяся «система». Такой человек всегда «становится», никогда не останавливаясь.

Ц. Г. М.

Когда я только начинала заниматься педагогической деятельностью, то очень много показывала (на инструменте). Сейчас использую этот метод сравнительно мало – в основном при объяснении отдельных профессиональных приёмов. (…) Подражание – более простой, но не всегда результативный способ.[257]

Шаховская Н. Н.

Любой из моих учеников имеет право делать собственные ошибки. Он должен на них учиться…