Люди, которые рисуют, развивают определённое полушарие мозга. Мой начальник считал, что дети должны писать только перьевой ручкой, а не набирать тексты на компьютере. Потому, что при письме работает другое полушарие мозга, чем при печатании.

Я начал печатать на пишущей машинке ещё в 10 классе. Родители имели печатную машинку, и я печатал все рефераты в институте. Я не воспринимаю свой почерк от руки и практически не умею писать рукой, кроме того, я левша.

Когда я пишу ручкой, мне это нравится делать. Но я не могу читать то, что сам написал. Потому что мозг по-другому работает. Я уже человек, который воспринимает только машинный текст, напечатанный текст. Свой рукописный текст я не могу разобрать.

– Вернемся к проекту «VerbArt». Дмитрий, вы давно занимаетесь этим проектом. Я всегда с интересом слушаю ваши новые идеи и мысли.

Что вас вдохновляет заниматься этим?

Я погрузился в эту систему и стал профессионалом. Когда мы начинали, я говорил, что «я – не специалист». Это было кокетство, чтобы никто не критиковал. Но я во многом разбирался лучше, чем другие.

Искусство – направление безумно интересное с научной точки зрения. Меня «заточили» на получение, обработку и анализ информации. Я утонул в искусстве, потому что здесь много разной информации. Целая Вселенная.

У меня есть ещё одна специализация – реклама. Я профессионально фотографировал и изучал профессию по американским книжкам и фильмам. Получил знания, которые не преподают ни в одном институте в России.

Меня интересует Образование, как научная дисциплина. Мои родители – преподаватели. Папа писал научные книжки для вузов.

Я спросил у крупного банкира, которая училась в Сорбонне и МГУ, как сравнить эти системы образования. Она сказала, что у нас в МГУ не было ни одного практика. В Сорбонне к нам приходили директора заводов и рассказывали свои истории успеха. Это было интересно, потому что люди, которые сами добились успеха делились своим опытом. В МГУ преподают по устаревшим учебникам.

Мир меняется крайне быстро и уследить за новациями сложно. Наш проект VerbArt интересен тем, что мы рассказываем об изменениях на арт-рынке еженедельно. Но люди быстро теряют интерес, им становится скучно. Не все хотят следить за новой информацией на регулярной основе, как это делаем мы.

Есть художники, которые рисуют бездумно. Они делают это механически, и их картины не представляют никакой художественной и исторической ценности. Но есть таланты, которые действительно создают что-то стоящее.

– Вам не скучно заниматься тем, чем вы сейчас занимаетесь?

– По-разному. Иногда мне становится скучно, я выгораю.

– О чём вы говорите, когда говорите о драйве?

– Меня увлекают бесконечные исследования и анализ работ зарубежных художников. Интересно изучать, как они воздействуют на людей. Манипуляция – ключевой элемент рекламы. Нужно заставить человека совершить действие, например, купить товар. Это удивительно, с точки зрения психологии.

Я также посвятил 10 лет переводческой деятельности. Это была увлекательная наука. Нужно было разбираться в тонкостях языка и предугадывать, что хотел сказать автор. Часто мы пишем одно, а имеем в виду другое.

– Думай о смысле, слова придут сами.

– И интернетом я занимаюсь всю жизнь. Я стоял у его истоков в России. Это интересная история.

– Сейчас у нас интервью про арт проект. Вернёмся к искусству.

– Мы обсуждаем с художниками цели и инструменты. Удивительно, но 90% художников – непрофессионалы. Один арт-эксперт объяснил, что во Франции профессиональным художником считается тот, кто платит налоги с этой деятельности.