Можно быть и хореографом и танцором, но кто вы больше в душе?

Я поняла, что я на сегодняшний момент жизни танцор. Но и преподавательскую деятельность я не хочу забрасывать, мне это нравится.

Реально ли совмещать работу, учебу и дело по душе?

Все реально. Но не разменивайтесь и помните о своей главной цели. Если вы не знаете, куда себя применить, то будете тратить очень много времени и здоровья на шелуху.

Отделяйте зерна от плевел и не обманывайте себя.

Вы как педагог должны любить свое дело. Если в вас этого нет – вам не место в танцах, как хореографу.

Я всегда считала, что танцы это не фитнес. Не в обиду фитнес-тренерам, но выучиться на инструктора намного проще, чем стать профессиональным танцором или хореографом. Но это уже тема отдельной главы.

Качеств, которыми вы должны обладать, как педагог-хореограф много. Начиная с мелочей: ваша речь, подача, внешний вид. И заканчивая более глобальными, о которых и поговорим. Хотя и к мелочам позже вернемся.

Итак, над какими своими качествами вам придется поработать в качестве хореографа?

Быть сдержанным.

Хотела сказать, что самое главное качество, но нет – одно из главных. Быть сдержанным: не психовать, не закатывать глаза, не применять фразы, которые обижают ученика и т. д. Будьте готовы к тому, что не все ученики будут понимать вас с первого раза, кто-то и с десятого не поймет. А кто-то после выученной хореографии начнет задавать вопросы по той части связки, которую, как вы думали, все давно уже усвоили. Да, бывает и так.

Уже не говоря про то, что все ученики на свои неудачи реагируют по-разному. Кто-то переваривает внутри себя, а кто-то начинает злиться и показывает свое непонимание материала всем окружающим. Вам в этот момент надо сохранять спокойствие и «разбушевавшегося» ученика привести в норму.

Представьте, что будет, если вы оба начнете стульями швыряться.

Да и вообще сдержанность будет помогать вам на протяжении всей жизни. Можете себе представить, как вы себя воспитаете, если научитесь не реагировать на острые и конфликтные ситуации. Поэтому скажите профессии хореографа за это спасибо и идем дальше.

Быть внимательным.

Запомните фразу, которой должен сопровождаться любой ваш урок: «вопросы есть?»

Нет, это не значит, что вы заходите в зал и вместо фразы «здравствуйте» вы спрашиваете «вопросы есть». Это будет очень странно. Именно в процессе обучения, когда вы раскладываете новый материал, поинтересуйтесь после у учеников, а все ли им понятно.

Кстати и здесь вы можете столкнуться со стеной непонимания. Дело в том, что очень много учениц любит играть в партизанов. Мол, вопросы есть, но спрашивать не буду – догадайся сама. Хореографы ведь в большинстве своем экстрасенсы и умеют читать мысли людей. Шутка.

И тут тоже можно действовать двумя способами:

1. Угроза.

Не бойтесь, не надо пугать людей расправой над ними. Просто скажите, что если нет вопросов, значит, ученики сейчас все идеально станцуют. Если не танцуют – отжимаются 10 раз. Пара таких трюков и вот уже партизанов становится меньше.

Способов изощренных «пыток» масса, вы можете ставить учениц в планку, заставлять качать пресс или прыгать с высоко поднятыми коленями миллион раз. Как я всегда говорю, фантазия человеческая безгранична. А уж фантазия хореографа тем более.

2. Указать на ошибки, которые вы увидели в процессе исполнения.

Но только не тыкать каждому на его «косяк», особенно если вы занимаетесь с новичками, а объяснять в целом группе. И заставляйте каждого себя проверять. Это полезно.

Если же вы занимаетесь с продвинутой группой, то можете указать на ошибки персонально.