Третье правило художественного диалога зрителя и произведения изобразительного искусства – выход речевых партнеров художественной коммуникации на уровень приоритетного субъект-языкового общения, характеризуемого становлением личностных смыслов. Произведение искусства и зритель постепенно меняют статус речевого партнера на статус соавтора художественного текста. Происходит развитие символического статуса визуального понятия.

В тех случаях, когда визуальное понятие иконического статуса характеризуется принципиальной незавершенностью, открытостью для дальнейших этапов самодвижения, переход к новому этапу является наиболее подготовленным. При синтаксическом объединении индексных знаков в целостную икону каждый отдельный знак не исчерпывает свое контекстное значение той ролью, которую играет в объединении иконического характера. Определенность изображения, связанная с темой, сюжетом, мировоззренческой позицией автора, мироотношением эпохи, не способна окончательно «замкнуть» знаковое целое, формируемое в диалоге-отношении зрителя с произведением искусства. Это провоцирует разрыв границ визуального понятия иконического статуса и выход за пределы объект-языкового уровня художественной коммуникации.

Становление символического статуса визуального понятия начинается с возвращения к знакам материального и индексного статусов визуального понятия. Само произведение инициирует это возвращение. Индексные знаки, обладающие способностью к трансформации в символы, раскрываются в своих всеобщих значениях. Единичные значения связывали знаки с конкретными элементами объективной действительности и определенной ролью в сюжете. Всеобщие значения позволяют знакам раскрывать новые коммуникативные измерения художественного высказывания.

Определение всеобщих значений символических знаков провоцирует образование личностных смыслов. Произведения, включающие в себя символические знаки, вызывают достаточно активный зрительский ответ, который может проявляться в ясно осознанном чувстве сопричастности изображенному, внутренней неуспокоенности, эмпатии. Каждый символ находится в единстве значений и смыслов.

Например, в речевом ответном действии зрителя значение символа «человек» кристаллизуется в смысловом качестве «Я», которое максимально концентрирует и наполняет личностным содержанием знаковое значение «все люди», «каждый человек». В произведении «Крик» Эдварда Мунка [13] изображение печати смерти, лежащей на каждом человеке, сообщает зрителю чувство безграничного отчаяния;

это позволяет раскрыть личностный смысл изображенного крика – крика экзистенциальной тоски каждого зрителя. Так зритель становится соавтором произведения искусства в построении нового уникального объект-субъектного художественного текста.

Символический статус визуального понятия характеризуется постепенной кристаллизацией посреднического качества визуального понятия, реализуемого через базовые принципы композиционного построения.

Закономерности организации материального статуса визуального понятия создают новую целостность индексных знаков, в которой преодолена замкнутость и определенность иконического статуса и достигнуто знаковое единство на смысловом уровне, что позволяет зрителю и произведению раскрыть свой соавторский потенциал.

Четвертое правило художественной коммуникации – это самоликвидация визуального понятия, т.е. постепенная потеря им собственных визуальных, наглядных, чувственно достоверных границ и переход к актуализации функции идеального посредничества в диалоге-отношении человека и мира.

Визуальное понятие символического статуса, в котором знаки приобретают многоаспектность символов, характеризуется тенденцией самоликвидации. Определенность изображения теряет свою значимость. Для зрителя, раскрывшего смысловой потенциал знаков в художественной коммуникации с произведением искусства, его собственное человеческое качество трансформируется, приобретает новые способности и вступает в отношение с миром в соответствии с той моделью мироотношения, которая предложена произведением искусства. Программа экстраполяции, свернутая в схеме речевого взаимодействия с произведением искусства, позволила художественной коммуникации перейти в новую, высшую фазу. От взаимодействия с произведением искусства человек-зритель переходит к взаимоотношению с миром. В то же время возможны лишь мгновения непосредственного общения на высшем коммуникативном уровне, возникающие как венчающая фаза художественного диалога-отношения, тогда как схема осуществления данной коммуникации зафиксирована в произведении искусства и готова к потенциальной речевой актуализации.