Сложная задача – определить, где заканчивается одно влияние и начинается другое. Как отделить основу от переплетения нитей? Для журнала Craftsman Magazine Смит в 1906 году написала статью «Должен ли думать тот, кто изучает искусство?» (см. приложение IV). Там она высказывает следующую мысль:

«Сцена – великая школа для иллюстратора. […] Сначала смотрите на простые формы выражения радости, страха или горя. Обратите внимание на положение тела, затем на лицо. […] После того, как вы научились схематично рассказывать простые истории, вы сможете уделить внимание деталям. Прорисуйте лицо и одежду. […] Сцена научила меня почти всему, что я знаю о костюмах, о действиях и жестах героев иллюстраций». (Каплан и другие, 2018)

Многое из того, о чем пишет Памела в этой статье, подтверждает мое предположение, убеждая нас, что свое вдохновение как художник она черпала из театрального опыта, из знаний об особенностях постановки театральных сцен, об инструментах актера.

Неудивительно, что проект, связанный с Таро, дался Смит, которая провела большую часть своей жизни в театре, так легко. Еще ребенком она участвовала в любительских постановках. Став взрослой, играла небольшие роли в пьесах с участием Эллен Терри – одной из самых известных английских актрис, блиставшей на сценах Великобритании и Северной Америки в конце девятнадцатого, начале двадцатого века. Возможно, лучше всего Терри запомнили по роли леди Макбет. Мы знаем, что Смит была хорошо знакома с этой знаменитой в свое время актрисой, а также с ее дочерью – Эди Крейг и ее сыном – Эдвардом Гордоном Крейгом. Считается, что Эллен Терри навеки запечатлена Смит в образе Королевы Жезлов. А в книге «Памела Колман Смит. Нерассказанная история» указано, что и на Девятке Пентаклей изображена Эллен Терри, только там она выглядит более зрелой и богатой.

Кац и Гудвин также утверждают, что есть и другие карты, вдохновленные персонажами пьес, с которыми художница была знакома: Девятка Кубков – это Фальстаф из «Генриха IV», части 1 и 2; Девятка Пентаклей – Розалинда из «Как вам это понравится»; Двойка Кубков – Ромео и Джульетта из одноименной пьесы. А три веселые девушки на Тройке Кубков – это, предположительно, Эллен Терри, ее дочь Эди Крейг и сама Памела. (Кац и Гудвин, 2015).

Сын Эллен Терри, Эдвард Гордон Крейг, был известным художником-постановщиком, что, несомненно, повлияло на интерес Смит к театру. Она работала декоратором и художником по костюмам в нескольких лондонских театрах, включая театр «Лицеум» в западной части Лондона, в Вест-Энде. Надо сказать, что она выбрала очень необычную профессию для женщины того времени (Кац и Гудвин, 2015). Смит пробилась сквозь «стеклянный потолок» еще до того, как появился этот термин.

Из книги «Памела Колман Смит. Нерассказанная история» мы узнаем, что Смит была известна как создательница своего особого миниатюрного театра. Это был домик 45 на 45 сантиметров. Актерами служили нарисованные фигурки размером немногим больше, чем фигуры на картах Таро. Так что переход от миниатюрного театра к разработке карт с персонажами, костюмами и пейзажами, судя по всему, для Смит не был сложным. Мы можем легко вообразить, что она, создавая иллюстрации к картам, представляла себе персонажей, которые действуют на сцене ее мини-театра. Художница, можно сказать, «обставляла сцену». Если мы говорим о постановке, это означает, что она расставляла по сцене мебель, размещала на ней вспомогательные предметы, вешала занавес и так далее. Но этот процесс художественной постановки также включает и актеров. Если на репетиции режиссер обращается к актерам и просит их «обставить сцену», он обращается к их «чувству сцены», это означает, что они должны определить свое положение на ней, чтобы создать более сбалансированную общую картину.