Скорее всего, вам это покажется знакомым. Есть много примеров разговоров, которые провалились или свернули не туда из-за этих «симптомов».

Когда мы думаем о тех, кто может вести тяжелые разговоры, на ум приходят профессионалы с арсеналом сложных, специфических инструментов: психологи, переговорщики, посредники. Но, используя мышление дизайнера, вы относитесь к диалогу, как к чему-то, что вы создаете и проектируете, а не пытаетесь упростить. Это очень раскрепощает.

Эти инструменты позволяют утверждать креативный контроль над разговором. Преимущество в творческом подходе к разговорам заключается в том, что они могут помочь сбалансировать власть, защитить людей от неравенства и сделать это способом, который встроен в структуру, по которой организуется разговор. Мы рассмотрим форматы разговоров, в которых стеснительные люди могут высказаться; те, кто не уверен в своих идеях, могут их опробовать; критика покажется конструктивной и даже веселой. Выстраивание диалога помогает сделать его равноправным.

Когда я начал исследование для этой книги, я снова обрел надежду. Я почувствовал, что мог бы писать и говорить о будущем разговоров с оптимизмом, не будучи при этом наивным. Почему?

Снова и снова я натыкался на доказательства существования людей, которые не сдавались и помогали проводить сложные разговоры в самых удивительных обстоятельствах. Я был свидетелем того, как люди поднимали сложные темы, но не со страхом, а с некоторым волнением, даже с радостью.

Я наблюдал за успешными духовными практиками. Я отправился в паломничество в Испанию и в Гималаи, чтобы понять, почему между паломниками формируются связи на всю жизнь. Я молчал на собраниях квакеров[5], чтобы лучше понять то, как они слушают, наблюдают и произносят свидетельства. Я говорил с раввинами[6] о пасхальных седерах[7]. И то и другое породило ритуалы для выхода из кризиса использования старых форматов для обсуждения современных проблем.

Я разговаривал с психологами и антропологами. Некоторые беседы с психологами касались того, как люди используют специальные инструменты, например, тишину, или как поза может повлиять на то, что вы думаете или чувствуете. Мы также говорили о творчестве и о том, чему нас может научить психология креативности, и как это можно применить к искусству диалога.

Я говорил с режиссерами о том, как театр вовлекает аудиторию. Выдающийся сценарист поделился со мной рассказом о сложностях творчества и о том, что нельзя сдаваться – нужно все время переосмысливать то, что есть, пытаясь получить целое из того, что кажется фрагментами и мелкими осколками.

Я пел в хоре, который переосмысливал протестную музыку и встречался с коренными американцами-сценаристами, которым удалось встроить пение в работу, с дизайнерами игр, чтобы понять, как могут меняться правила между игрой и диалогом.

Наконец, я оглянулся на весь свой опыт работы художником, архитектором и дизайнером в поисках заключенных в нем уроков.

Эта книга – сборник знаний, полученных от людей, которым удалось вести диалог. Это компиляция подсказок и уловок о способах проводить разговор, который не получается. При этом в ней есть практические советы, простые и более сложные, о том, как найти игровой и креативный подход к беседам.

Я выяснил, что существует семь важнейших компонентов креативного диалога: Приверженность, Креативное слушание, Ясность, Контекст, Ограничение, Перемены и, наконец, Созидание. Давайте быстро по ним пройдемся.

ПРИВЕРЖЕННОСТЬ. Многие вступают в диалог с одной целью: убедить всех, что они правы, а другие нет. Почему так происходит? Придерживаясь своих убеждений, человек чувствует себя сильнее и безопаснее. Но креативный диалог – это нечто другое; это исследование, в котором нужно отпустить свои собственные идеи или хотя бы перестать держаться за них так крепко. Стоит посвятить себя непосредственно диалогу и собеседникам. Это всегда смелый поступок и, кажется, самый непростой на свете.