Зажатость эмоциональной сферы говорит о непроработанных страхах (см. след. главу), значит мы работаем со страхом.

Несомненно, опыт работы на сцене даёт мощный результат. Это определенный вид стресса, преодолевая который певец учится владеть собой и постепенно начинает быть в меру раскрепощенным и уравновешенным.

Эмоции являются результатом испытываемых чувств. А чувства – результат мировоззрения и ценностей человека. Поэтому справедливо заметить, что эмоциональная окраска, которую певец может придать своей песне, зависит от общей культуры исполнителя (см. главу «Сценическая культура»). Богатство, разнообразие эмоций – результат духовной работы над собой (повышения уровня ценностей), жизненного опыта (проживания ситуаций положительно и отрицательно окрашиваемых) и внутренней свободы (умения честно признавать свои истинные чувства).

Рассмотрим управление эмоциональной сферой на примере пения. Мне близка эта тема, поскольку я автор двух книг о вокале: «Позвольте себе петь» и «Волшебный голос».

В песне человек рассказывает о своих чувствах, связанных с тем или иным воображаемым или реальным событием. Певец может играть, как актер, представляя себя в какой-то ситуации. При этом требования к нему будут теми же, что и к актеру: не переигрывать, быть максимально искренним и естественным.

Наверное, эта сфера управления психики ученика менее всего зависит от меня как от учителя. Основное здесь заложено в генах и в самом раннем воспитании. Однако на наших уроках, когда есть доверительное общение с учеником, нам удается привести эмоциональную сферу в порядок методом наблюдения, более интенсивного проявления и непредвзятой оценки. Я направляю внимание ученика и предлагаю ему задавать себе вопросы:

Что я чувствую, когда пою?

Что я испытываю, когда пою именно эту песню?

Как ведет себя мое тело? Есть ли дрожь, зажатость, скованность?

Способен ли я расслабиться прямо во время пения, чтобы вернуть самообладание?

Какими словами я могу характеризовать смысл и чувства, передаваемые в песне?

Умение расслабляться – бесценная практика. Это тоже из йоги. Я учу быть отрешенными, чувствовать свое тело. Тогда можно отследить, где зажимы и отпустить их. Чтобы расслабиться перед выходом на сцену, полезно немного попрыгать на месте, потрясти тело. Это расслабляет и диафрагму. Чтобы лицо выглядело естественным, можно сделать мимическую гимнастику (см. главу «Мимическая тренировка»).

Задавая вопросы (правильные вопросы), можно научиться многому у самого же себя, потому что ответы на такие вопросы приходят сами. Учиться смотреть в свою душу, прислушиваться к реакциям тела – намного важнее, чем перебирать в уме привнесенные извне (из социума) ментальные шаблоны поведения и пытаться оценить, насколько ты им соответствуешь. Поэтому главное, чем мы занимаемся на уроке – учимся повернуть фокус внимания вовнутрь человека. Это и есть ключ к любому мастерству!

Я предлагаю более глубокий взгляд на мир, который, как мне кажется, помогает понять причины некоторых необъяснимых явлений. Необъяснимых с точки зрения науки или обывательского подхода, чем привыкли руководствоваться большинство людей в своем миропонимании. К сожалению ни наука, ни опыт обычного человека не приводят к решению огромного количества проблем, которые беспокоят нас на протяжении всей жизни.

Я опираюсь на знания, которые продолжаю получать уже более 13 лет в различных проверенных источниках, основными из которых продолжают оставаться:

Йога Сидерского

Книги Кастанеды

Школа Меньшиковой

Эти знания дали мне иной взгляд на нашу реальность, а также помогли выстроить мировоззрение и видение мира причин, дали уравновешенность и понимание большого числа явлений внутреннего и внешнего мира.