<Окончание статьи посвящено игре молодого скрипача г. Буллериана> [28:4]

Ф.

Вторничный концерт оказался двояко интересным: с одной стороны продолжение бетховенской серии, с другой – на программе имя неизвестного до сих пор композитора Н. Мясковского, а каждое новое русское композиторское имя, естественно, сильно возбуждает интерес и надежды.

Бетховенское отделение прошло в общем хорошо <Далее об исполнении музыки Бетховена>

Можно порадоваться, что дебют молодого петербуржца Н. Мясковского сошел так удачно в смысле успеха у публики. Его симфоническая поэма «Сказка», написанная под впечатлением сильной и красивой сказки Э. По «Молчание», несмотря на ряд недостатков, с несомненностью указывает на свежесть и определенность дарования ее автора. Дефекты партитуры вытекают почти исключительно из неопытности композитора. Это – общая перегруженность инструментовки, местами излишняя усложненность оркестрового письма и, наконец, затянутость письма. Но за этими недостатками ясно выступает благородный очерк музыкальной физиономии, отвращение к дешевым эффектам, отсутствие банальности и характерность музыки. В лице Мясковского в русскую композиторскую семью входит художник, от которого в будущем можно ждать многого.

На исполнении «Сказки» немного отразилась недостаточность квартета и обычное сопротивление оркестра по адресу всякой очень трудной пьесы, раз она принадлежит начинающему композитору и не совсем обычна по гармониям. Тем не менее, исполнение было вполне удовлетворительным и г. Сараджев после «Сказки» был вызван.

Солистом выступил скрипач г. Буллериан, с успехом у публики игравший концерт Чайковского. [101:4]

Л. Сабанеев

Идея «бетховенского цикла» из всех симфоний Бетховена, которую намеревался осуществить г. Кусевицкий в своих концертах, предвосхищена г. Сараджевым. <Далее об исполнении произведений Бетховена>.

Во втором отделении нам дали услышать новинку – «Сказку» Н. Я. Мясковского – молодого петербургского композитора.

Написать такую сложную и крупную вещь, как эта «Сказка» – это, во всяком случае, не под силу заурядному музыканту: талант г. Мясковского, вне сомнений, имеет солидные размеры. И если я буду говорить о недостатках сочинения, то в уверенности, что эти недостатки естественным образом исчезнут в последующих опытах автора. Среди этих недостатков первый – тяжелое влияние глазуновского стиля: монотонность концепции, громоздкость и отсутствие контрастов. В волне монотонных «вагнерообразий» пропадают чрезвычайно интересные и многочисленные гармонические комбинации, которые будучи умело выделены, могли бы произвести впечатление; а так они теряются по-пустому.

Это же самое, что и у другого петербуржца нового поколения – Штейнберга. Мелодика г. Мясковского не сильна и, в лучшем случае, она типа того же Глазунова, то есть попросту лишена всякого «типа». Другой недостаток «Сказки» – малое соответствие объявленному сюжету. «Безмолвие» Э. По – отрывок полный ужаса, кошмарного, иррационального ужаса; он требует для музыкального воплощения такой же гениальности, какая была у Эдгара По. г. Мясковский просто не нашел ни в своей душе, ни в своей палитре красок для изображения «Безмолвия». Он ограничился, в принципе, обычными построениями нарастания и утихания. А ему нужно было найти совершенно новые краски, новые звуки, полные ужаса, давящего кошмарного настроения. Он изобразил «Безмолвие» Э. По – пустым местом в оркестре. Просто взял человек задачу не под силу. Если же рассмотреть «Сказку» вне зависимости от сюжета, то это отлично и колоритно исполненное сочинение, показывающее большую эрудицию автора, сильный гармонический талант с общим влиянием Вагнера и «петербургских» приемов. Лучше мы так и будем рассматривать, а Эдгара По оставим в стороне.