Создавая портрет, человек уподобляется великому Создателю, который создал человека по образу и подобию своему. Можно признать этот миф, который распространён среди людей и который в глубине души в значительной степени определяет наше отношение к скульпторам.

Есть еще одно уникальное переживание – состояние катарсиса, которое называют ещё душевным очищением во время тяжелых переживаний. Понятие очень древнее, которые ввёл в свое время еще Аристотель, а потом современная психология его подхватила и использует достаточно широко. По нашим наблюдениям катарсис обычно наступает во время завершения портрета, когда человек неминуемо подходит к себе настоящему. Когда рождается новая личность на глазах у портрета и других наблюдателей, тогда и появляется бурный всплеск чувств, который характеризует состояние катарсиса. Другими словами, рождение не может быть безразличным.

Не лишним будет упомянуть здесь и о понятии социального статуса, который неминуемо присутствует при создании портрета или автопортрет. В обществе распространено мнение, устоявшаяся точка зрения, что портреты, особенно скульптурные, создаются только для людей высокого статуса, что обычному человеку не пристало иметь свой скульптурный портрет. И эта точка зрения настолько засела в душах людей, что когда начинаешь создавать скульптурный портрет человеку, то он немножко комплексует, считая себя недостойным иметь скульптурный портрет. Но попадаются и люди, которые считают себя достойными иметь скульптурный портрет, и потому они хорошо относятся к такому процессу и результату.

Особое место в нашем тексте хотелось бы выделить еще одной мысли, которая не всегда присутствуют в жизни тех мастеров, скульпторов которая создает образ человека. Я имею в виду степень совершенства формы, которую мы наблюдаем в скульптуре. С нашей точки зрения, скульптура должна быть совершенной, она должна быть действительно подобна натуре. И потому, если есть время, силы и средства, скульптуру важно делать предельно совершенной, подобную телу, а иногда и более совершенной, подчеркивая, что человеческая душа совершенна. Приучить человека к достижению совершенства, на наш взгляд, есть одно из ключевых и базовых умений, которое может возвысить человека в любой сфере деятельности, и это не обязательно должно быть искусством.

Когда портрет поднимается до высшего уровня своего совершенство, то происходит невольная идентификация с ним. Идентификация со своим портретом помогает человеку отстраниться от масок, ролей, фальши и проникнуть в суть своего я, осознать его природу, что неминуемо связано и с другими людьми, которые окружали или окружают в настоящий момент человека.

При полном одиночестве, которое может перерастать в патологическое одиночество, человеку сложно идентифицировать себя, осознать себя и свое лицо. В большинстве случаев наши я есть ничто иное, как сложная мозаика из памяти, представлений, невольных идентификацией с другими личностями, которые словно клетки, творящие тело и лицо человека.

Очень часто при создании портрета возникают образы, которые можно назвать сопутствующими. Важно вести дневники и записывать эти образы, анализировать, понимать, что они не возникают просто так, что они в значительной степени являются частью портрета, являются частью нашей жизни, влияют на создание портрета, влияют на жизнь вокруг человека.

Развитие портрета и развитие окружающей жизни обычно связаны между собой и их разделить невозможно. По мере развития портрета, развивается и сама жизнь. По мере совершенствования портрета, совершенствуется и социальная жизнь вокруг человека. Человек становится более выразительным, он становится более осознающим самого себя, свои внутренние образы, диалоги; он становится более внимателен к лицам других людей, которые до портрета были менее выразительны для него; он приобретает большую отчётливость в восприятии различий других людей.