, которая была тепло принята зрителями. В начале июля 1997 года та же труппа представила композицию собственного сочинения Ода воссоединению в ознаменование возвращения Гонконга к истокам.

25 июня 1999 года в Пекинской рабочей гимназии была поставлена эпичная тематическая музыкальная драма Комолонгма, получившая высокую оценку зрителей. В августе в Лхасе на церемонии открытия VI Национального традиционного спортивного фестиваля этнических групп с большим успехом была исполнена Одапроцветанию.

Примером тематических постановок, созданных с 2000 по 2012 год, является представление Тибет – Третий полюс.


(II) Наиболее значительные произведения песеннотанцевальных композиций

Реба на лугу

Песенно-танцевальную композицию Реба на лугу создал и поставил с помощью ханьских авторов тибетский танцор Оми Цзяканем. Ведущие партии в спектакле исполнили Церинг Дролма, преемник Чагьяба Ребы из труппы песни и танца Тибетского автономного района, и Церинг из тибетской оперы в Чомлунге. Благодаря изящному пластическому решению, великолепному звучанию биванга (струнного щипкового музыкального инструмента из бычьего рога) и превосходному мастерству актеров тибетской оперы Реба на лугу имела огромный успех. Ансамбль принял участие в VI Всемирном фестивале молодежи и студентов, проходившем в Москве в 1957 году, где получил премию «Щепка».


Ночь сбора урожая

Песенно-танцевальная композиция Ночь сбора урожая была создана Чжоу Минде в честь празднования 10-летия основания Китайской Народной Республики. Спектакль стал первым в репертуаре ансамбля песни и танца Тибетского автономного района и исполнялся труппой с 1959 по 1964 год. Музыкальная партия разрабатывалась на основе стод-гжаса, популярного в Цанге, и сгор-гжаса У-Цанга: основные черты народных представлений были сохранены, но дополнены новыми композиционными приемами. Спектакль был проникнут оптимизмом и верой в будущее тибетского народа, а также отлично передавал местную атмосферу.


Посещение нового города

Песенно-танцевальная композиция Посещение нового города была создана в 1960 году и впервые поставлена в Лхасе. Тексты песен написал Дэн Сянкай, музыку – Ли Цайшэн. Главные роли в спектакле исполнили Бай Синву (дочь) и Чжан Синьмин (отец). Постановку на тибетском языке в 1963 году осуществил Лхасский этнический художественный коллектив. Эта же версия была записана в 1973 году Тубтеном и Пхунцоком Дролмой. После демократической реформы 1959 года Лхаса претерпела значительные изменения во внешнем облике, и песня стала близка к реалиям современной жизни с ярким этническим колоритом.

Композиция воссоздавала образы бывших крепостных, отца и дочери, и рассказывала о нелегких испытаниях тибетского народа. Программа имела ярко выраженную национальную основу, а также отражала современную обстановку, и после первого представления быстро обрела популярность.

Посещение нового города – один из самых часто исполняемых в 1960-х годах спектаклей. Музыкальная форма композиции – рондо, на протяжении всего спектакля используется звук гонга. Прелюдия начинается с соло бамбуковой флейты, мелодия постепенно ускоряется и еще до начала пения приобретает светлую мажорную художественную концепцию.


Песня прачек

Композиция была задумана и поставлена ансамблем песни и танца Тибетского военного округа (авторы текстов Ло Няньи и Ли Цзюньчэн, композитор Ло Няньи, хореограф Ли Цзюньчэн). Работа над спектаклем продолжалась с 1962 по 1964 год. Постановка сочетает пение, танцы и музыку. В прелюдии звучит лирическая флейта, затем в основной части под аккомпанемент женского хора танцуют сначала начальник отряда, потом – прачки. Композиция завершается эпилогом. Песни написаны в лучших традициях тибетской народной музыки – лаконичной и живой, радостной и страстной, навеянной Цзянцуолинь Канзонет в Чамдо и Батанге. Авторы смело вводили новые элементы в мелодику композиции, отступая от традиционной для тибетских народных песен пентатоники и используя восьмиступенчатую интервальную систему, в результате чего появилась современная музыкальная программа с тибетским колоритом. Спектакль получил первую премию на III Художественном фестивале НОАК в 1964 году благодаря уникальной форме, красивой мелодии, отчетливой теме и соответствию времени. Позже он стал популярен по всему Китаю.