Формы театрализованных представлений:
– Инсценировка
– Литературно-музыкальная композиция (Поэтическая композиция)
– Театрализованный вечер
– Театрализованный тематический концерт
– Зримая песня
– Театрализованный массовый праздник
– Эстрадно-публицистическое представление и т. д.
Жанры театрализованных представлений:
– Мелодрама
– Героическая драма
– Производственная драма
– Комедия положений
– Фарс
– Трагикомедия
– Сатира
– Мистическое расследование
– Трагикомедия
– Производственная трагедия
– Гражданская лирика и т. д.
– Трагическая лекция
– Митинг-фантасмагория
– Поэтический рапорт-мистерия и т. д.
Практика слияния в жанре публицистических и театральных жанров наиболее точно отражает суть понятия в работе над Театрализованным представлением. Таким образом, может получиться такое сочетание:
Форма: Литературно-музыкальная композиция
Жанр: Поэтический рапорт-мистерия
Конфликт
Термин «конфликт» происходит от латинского слова conflictus и означает «столкновение», борьбу идей.2
Художественный конфликт – это противоборство, противоречие между изображенными в произведении действующими силами – характером и обстоятельствами, несколькими характерами или разными сторонами одного характера; в структуре художественного произведения оно выступает как идеологически значимое противопоставление (оппозиция) соответствующих образов.
Конфликт – отличительная черта драмы и театра.
Как писал Гегель:
«Драматическое действие не ограничивается простым и спокойным достижением определенной цели; напротив, оно протекает в обстановке конфликтов и столкновений и подвергается давлению обстоятельств, напору страстей и характеров, которые ему противодействуют и ему сопротивляются. Эти конфликты и коллизии, в свою очередь, порождают действия и реакции, которые в определенный момент вызывают необходимость примирения».
В драматическом искусстве конфликт – это борьба идей, а носителями идей являются герои или какие-либо силы. Идея движет всем, управляет мотивами и действиями героев. Физическое столкновение здесь – это лишь один из моментов борьбы.
Конфликты в произведениях определенной исторической эпохи обладают некоторой общностью: в них отражается одна историческая стадия развития общественных взаимоотношений и личностного самосознания.
Для античного искусства одним из центральных является конфликт ограниченного в предвидениях человека и тяготеющего над ним рока.
Для позднего Возрождения – героически самодеятельной личности и эгоистического индивидуализма, антигуманных обстоятельств.
Для барокко – конфликт прекрасного и безобразного в натуре человека, чувственной природы и духовного аскетизма.
Для классицизма – личных страстей и гражданского долга.
Для романтизма – «гениальной» личности и прозаичности среды.
Реализм, приблизив художественный конфликт к его социально-исторической основе, раскрывает противоречие между сущностью, возможностями человека и его конкретно-общественным бытием, невоплотимость внутреннего мира личности в социально-исторических реалиях.
Марксистская эстетика акцентировала объективную социально-историческую природу конфликта и настаивала на его разрешении согласно смыслу исторического Прогресса. Вместе с тем она допускала неразрешимость художественного конфликта в рамках отдельных произведений. Ф. Энгельс специально оговаривал, что «…писатель не обязан преподносить читателю в готовом виде будущее историческое разрешение изображаемых им общественных конфликтов».
С конца XIX века в драматургии герой существует лишь в облике своего иронического и гротескного двойника – антигероя. Действие связано с появлением и разрешением противоречий и конфликтов между персонажами и между персонажем и ситуацией. Именно нарушение равновесия в конфликте заставляет одного или нескольких персонажей действовать, чтобы разрешить противоречие; но его действие (реакция) влечет за собой другие конфликты и противоречия. Эта непрерывная динамика создает движение драматургического произведения.