Рисовал фра Филиппо отличнейшим образом, в чем можно убедиться по нашей книге рисунков знаменитейших живописцев и в особенности по тем листам, где нарисован образ для церкви Санто-Спирито, и по другим, где изображена капелла в Прато.

Филиппо Липпи, сын мясника Томмазо ди Липпо, – флорентинский живописец, родился в 1406 г. во Флоренции, умер в Сполето в 1469 г. С 1421 г. – монах флорентинского монастыря Кармине. В 1456 г. похитил из монастыря Санта-Маргерита в Прато монахиню Лукрецию Бути, с которой в 1461 г. с разрешения Папы Пия II вступил в законный брак (сыном обоих был Филиппино Липпо). Работал, кроме Флоренции, в Падуе (работы не сохранились), Прато, Пистойе, Перудже, Сполето (в Прато и Сполето – с фра Дамиано). В ранний период творчества испытал влияние Мазаччо. В биографии Вазари много неточностей (в истории похищения Лукреции) и легендарных подробностей (пленение маврами).

Важнейшие работы: «Мадонна дель Умильта» (ок. 1432) – в музее Миланского замка; «Мадонна» (ок. 1437) – в музее г. Тарквиниа; алтарный образ из церкви Санто-Спирито («Мадонна с ангелами и святыми») (ок. 1437–1440) – в Лувре (пределла – в Уффици); «Венчание Богоматери» и «Мадонна» из Санта-Кроче (ок. 1442) – в Уффици; «Мадонна со св. Бернардином», «Благовещение» и «Мадонна» – в Лондонской национальной галерее; тондо с Мадонной (1452) – в галерее Питти; триптих со святыми и донаторами – в нью-йоркском музее Метрополитен; «Благовещение» – в Мюнхенской пинакотеке; фрески (1452–1464) – в Прато и в Сполето (с 1466); «Мадонны» – в Берлинском музее, Балтиморе (галерея Уолтера), Прато (галерея), в Риме (Ватикан и палаццо Венециа). Другие работы во Флоренции: «Мадонна с Иоанном Крестителем» (1463) и «Мадонна с двумя ангелами» (ок. 1465) в Уффици; «Мадонна» в палаццо Медичи-Риккарди; «Пьета» в Сан-Лоренцо и «Мадонна» в Архиепископстве.

Все то, что зиждется на таланте, если даже его начало иной раз и кажется ничтожным и низким, постепенно всегда возвышается, никогда не останавливается и не находит себе покоя, пока не достигнет высшей славы, как вы это ясно увидите, если сравните слабое и низкое начало семейства Беллини с той ступенью, на которую в конце концов оно поднялось при помощи живописи.

Так вот, Якопо Беллини, венецианский живописец, ученик Джентиле да Фабриано, соревновался с тем самым Доменико, который научил писать маслом Андреа Кастаньо{214}, но, несмотря на все свои старания достигнуть совершенства в этом искусстве, он добился в нем известности лишь после отъезда Доменико из Венеции. И только тогда, оставшись в этом городе без соперника, который мог бы с ним сравняться, стал он приобретать все больший авторитет и все большую славу, добившись такого превосходства, что почитался в своем деле старшим и самым главным. А для того чтобы имя, которое он завоевал себе в живописи, не только сохранилось, но и возросло в его доме и в его потомстве, судьба наградила его двумя сыновьями, обладавшими величайшей склонностью к искусству и прекрасным и отменным дарованием. Одного из них звали Джованни, а другого Джентиле{215}, которому он дал это имя, храня дорогую память о Джентиле да Фабриано, который был его учителем и любил его как отец. И вот, когда оба названных сына немного подросли, сам Якопо начал с великим усердием преподавать им начала рисунка. Однако не прошло много времени, как и тот и другой далеко перегнали отца, который этому искренне радовался и постоянно воодушевлял их, неизменно внушая им свое желание, чтобы и они, подобно тосканцам, гордились друг перед другом тем, что могут поочередно побеждать остальных, шаг за шагом овладевая искусством, и чтобы сначала Джованни победил его, а затем Джентиле и того и другого, – и так далее