Художественные школы, изостудии. Более надёжный выбор – это плюс. Есть определённые программы обучения, нужные условия и т.д.. Минусом может быть отсутствие настоящих специалистов. Если с этим полный порядок, то для хорошего обучения это самый лучший выбор.

Художественные образовательные учреждения. Такие заведения есть не только в Москве и Санкт-Петербурге, но и во многих других городах. Минус такого образования только в том, что не всем он доступен. Чтобы стать студентом надо пройти серьёзный отбор. Само собой такое образование самое надёжное.

При выборе познакомьтесь с предлагаемой программой, составом педагогов и с материальной базой, выбранного варианта. Узнайте отзывы, окончивших данное учреждение. Оцените уровень их мастерства. Всё это поможет остановиться на лучшем из имеющихся предложений.

Косьяненко Сергей. Портрет сына (акварель, гуашь)

Зайдя в студию и, не увидев в ней ничего кроме столов, можете смело искать другую. В настоящей учебной мастерской витает творческий беспорядок, пахнет красками, стены, стеллажи завалены экспонатами, а рисуют в них на мольбертах, но не на столах.

Хорошего педагога знают далеко за пределами стен его кабинета. О нём хорошо отзываются ученики. Его работы нравятся зрителям. Трудно научить тому, чего сам не умеешь. Поэтому выбирайте основательно, не спеша.

Решившись на обучение, вы должны знать, что изобразительное искусство – это не только кисти, краски и мольберты. В образование художника входят знания законов перспективы, пластической анатомии, истории искусства. Есть свои законы в композиции, цветоведении. Поэтому надо настроится на серьёзное обучение со всеми вытекающими из этого последствиями.

Однако, когда человек влюблён в своё дело, то всё что связано с ним, пробуждает неуёмный энтузиазм, желание делать больше. Поэтому какой вариант вы не выберете, если вам нравится рисовать, то обучение будет приносить вам не только радость, но и дополнительное побуждение не останавливаться на достигнутом.

С чего начинается любая картина? Чаще всего с простого карандашного рисунка. Желаете укротить карандаш, но не видите себя великим художником? Поставили на себе крест? Возьмите ластик и сотрите его! Рисовать карандашом научится может каждый. Прочтите эту главу и ваша мечта возродится!

Что надо знать о рисовании карандашом начинающим художникам

Поднимите руки те, кто в них хоть раз в жизни не держал карандаш? Согласитесь, что только те, у кого нет рук – этого никогда не делали. Карандаш сопровождает человека очень давно. Хотя не всегда он выглядел так грациозно, как сейчас. Но так или иначе первые рисунки на стенах пещер находят вместе с останками первых художников допотопных времён.

Освоить рисование карандашом непросто. Но разве есть неприступные крепости для настоящих бойцов? На любой Измаил есть свой Суворов. Давайте вместе окунёмся в мир карандашного рисунка, сделаем первые шаги к будущему мастерству!

Как было сказано выше современный карандаш появился не так давно – в ХVI веке, а придавать грифелю разную твёрдость научились только в XVIII веке. Раньше рисовали штифтами из свинца и серебра, ещё раньше углём или пальцем, смоченным кровью убитого мамонта. Есть много разных материалов для выполнения рисунка, но грифельный карандаш превосходит их все по популярности.

Даже то, что раньше было ему не доступно, теперь, благодаря цветным карандашам, стало привычным делом. Карандашами можно передавать цвет. Однако по-прежнему, главный козырь графического остроноса – это линия. С её помощью настоящие мастера делают невероятное. Хороший карандашный рисунок может притягивать взор не хуже красочного полотна.