Рис. 1. Варианты декорирования валенок

Современной тенденцией отделки с одновременно защитным назначением является кожаная вставка по линии стыковки подошвы с верхней частью обуви.

Для придания валенкам большей практичности в качестве отделочного и защитного материала можно использовать одежную искусственную кожу. Искусственная кожа представляет собой трикотажное полиэфирное полотно с поливинилхлоридным покрытием и полиуретановой отделкой.

Таким образом, валенки сегодня становятся обувью не только теплой и комфортной, но и модной. Некоторые образцы, благодаря усилиям дизайнеров, превращаются в настоящие произведения искусства. Важным преимуществом валенок в современном исполнении является их красота, удобство и практичность.

1. Осипов, Д.О. Из истории русской обуви / Д.О .Осипов // Живая старина. –2005. – № 1. – С. 7–9.

2. Круглова, Г. Покатаем валенки: [из опыта мастеров Н.Г. Богданова и В.Ф. Крехалева]: инструменты и приспособления; технология / Г.Круглова, Е.Дикова // Народное творчество. – 2004. – № 6. – С. 34–37.

3. О генезисе кожаной узорной обуви татар "Из истории татарского народного искусства", Казань, 1995 г. ИЯЛИ им. Г.Ибрагимова АНТ [Электронный ресурс] Режим доступа http://tatarlar.spb.ru/

УДК 687.1

«Русское» влияние на европейский костюм началось в XVIII столетии. С тех пор, время от времени, оно прослеживается в европейской моде. Сначала подражали Петру I и Екатерине Великой, потом, казакам времен Наполеона, императору Николаю II, героям «Русских сезонов» Дягилева, эмигрантам из России, стилю генсека Брежнева. Каждый такой пик увлечения, как правило, связан с историческими изменениями в самой России: смена престолонаследников, войны, революция, перестройка.

Увлечение русской темой в Европе в XX веке началось в 1909 году, сразу после первого Дягилевского сезона. Французский дизайнер одежды Поль Пуаре побывав в России и ознакомившись с русской культурой создал в 1911 году первую в истории европейской моды коллекцию со славянскими мотивами. Платья из парчи с золотой вышивкой, пальто с набивным цветочным рисунком, навеянным узорами павлопосадских платков, шапки из сибирских мехов выставлялись для парижской публики и стали классикой стиля a la russe. Он вводит в моду украинские вышивки и казачьи сапожки. Даже своих детей он одел в рубашки-косоворотки, а жене сшил костюм, напоминающий армяк. С той поры и по сей день для западных кутюрье русский стиль ассоциируется с роскошью, аристократичной изысканностью и экзотикой.

После революции, с притоком эмигрантов из России, интерес ко всему русскому перешел в массовое употребление европейского быта. Стиль 20-х годов в женской одежде, с его жесткой линией, ритмическим расположением орнамента послужило прекрасной базой для создания костюмов в славянском стиле.

Еще один элемент русского народного костюма, неотделимый от моды периода ар деко – головной убор, напоминающий северный кокошник. Его приняли русские придворные дамы еще в середине XIX века после возвращения стилизованного народного платья в придворный костюм. Впоследствии, когда в России возник интерес к народному творчеству, многие художники, Васнецов, Врубель, Репин, Нестеров и др., увлеклись фольклором и историей России. Это время русского ренессанса.

Тогда и возникла повсеместная мода на костюмированные балы в русском стиле и, уже после революции, многие аристократки, уезжая в изгнание, забирали с собой маскарадные костюмы в память об оставленной Родине. За границей они возобновили русские балы, тогда и вошел в моду головной убор «а-ля кокошник».