Вспоминая количество песен и инструментальных пьес, которые были сделаны двумя составами, с позиции теперешнего времени и возраста, не могу не удивляться – сколько же было вложено сил и старания в это дело. Сейчас и не знаю, чем объяснить такую вселенскую жажду творчества у всех нас.

Возможно, мы были молоды и силы, как творческие, так и физические были безграничны. Какая прекрасная была та пора, пора незнания и неверия в конечность пути и времени…

Исполнителем на ударных в «Santolina» был Александр Прибылых. Саша ещё со школы увлекался игрой на барабанах. Он входил в группу, в которой пела Ирина Беспалова. Благодаря этому, он оказался в составе «Santolina». Александр замечательный музыкант и хороший товарищ. Свою профессию он связал с музыкой, а точнее с музыкальными инструментами и оборудованием. У него своё дело в области продаж продукции музыкальной индустрии. Александр с Дмитрием Чернышёвым были друзьями, а впоследствии стали компаньонами в бизнесе.

Инна Листопад, выпускница музыкальной школы по классу фортепиано. Когда Инночка бралась за работу над произведением, то знание и исполнение партии синтезатора в ансамбле было безукоризненным и без единой претензии с моей стороны. Инна, однозначно, образец музыкального профессионализма.

Как иногда получается в жизни – встречаются два человека, узнают друг друга в общем деле и начинают отношения. Так получилось у Инны с Вячеславом Цыганковым. Он стал её мужем, у них растёт сын и они счастливы. А это, наверное, и есть то главное, ради чего живёт человек. Счастья вам на долгие годы, ребята…

Солистка Евгения Березовская идеально владеет фортепиано и имеет музыкальное образование. Но то, что Женя обладает голосом с редким тембром и силой, не подлежит сомнению. Навсегда в памяти тот фурор, который она произвела и овации, устроенные ей зрителями после исполнения песни Фредди Меркьюри и группы «Queen» «Show must go on» на одном из концертов. Это было редкое единение с публикой, то волшебство музыки, когда между залом и солисткой возникла невидимая нить искусства. Да и музыканты, почувствовав эту связь и поддержку зрителей, просто «жгли» на своих инструментах. Такие воспоминания всегда радуют душу.

Сейчас Женечка является гражданкой Израиля и много лет живёт на Земле Обетованной. Замужем, воспитывает детей. Надеюсь, она счастлива и, может быть, иногда вспоминает свою музыкальную юность и наши выступления.

Сезон 1995—1996 учебного года ознаменовался приходом новой когорты музыкантов вокально-инструментального ансамбля. На долгие четыре года они стали основными участниками ВИА и раскрыли не только свой творческий потенциал, но и работоспособность руководителя.

Примерно в этот период за мной окончательно закрепляется прозвище «Босс». Я уже не могу вспомнить, кто первый меня так назвал. Да и никто этого не знает, оно как-то появилось незаметно. Откуда взялось, из какой ситуации, теперь уже не имеет значения. Сейчас мне кажется, что меня так всегда и называли.

Какое-то время я сопротивлялся, когда вдруг понял, что это моё второе имя крепко укоренилось у моих подопечных. Сдался я только после того, как произошёл примерно такой диалог с ребятами:

– Я настаиваю, чтобы вы не называли меня Боссом, а то мне перед руководством неудобно. У меня есть имя и отчество, поэтому Боссом не называть!

– Хорошо, ПАТРОН!

– Так тоже не стоит называть, мы не во французской конторе. Ясно?

– Хорошо, ШЕФ!

– У нас и не фирма. Что могут подумать обо мне? Чтобы я подобного не слышал!

– Хорошо, ПАХАН!

После «Пахана»,  я вдруг осознал, что «Boss», в принципе, нормальное обращение. Окружающие так приняли это прозвище, что через какое-то время и сотрудники иногда, шутя, обращались ко мне  «Босс». И на протяжении всей моей работы, это прозвище кочевало из поколение в поколение, что иногда приводило к комическим ситуациям.