Нельзя сказать что на прошедшей недели в городе было много интересных мероприятий, скорее всего, была суета на пустом месте.

У нас часто случается неразбериха, концерты в один день, открытия выставок в одно время, если с концертами я еще могу понять, то вот организаторы выставок, толи из ревности и конкуренции, так поступают, толи судьба такая.

«В умной критике искусства все, правда, но не вся, правда, а искусство потому только искусство, что оно все». Л. Н. Толстой

В выставочном зале Союза художников проходит любопытная выставка «Бийские юбиляры». Странное у нас отношение к Бийским художникам, они в алтайском союзе с боку, чаще появляются под юбилеи. На этот раз 5 авторов, не мало надо сказать, масштабный десант юбиляров, у каждого 2008 год отмечен круглой датой и не маленькой, кому то 50 кому то 60 лет.

5 художников с разными взглядами на искусство, работают в разных техниках и манерах. Один график с твердым рисунком, но без классической жесткости, которую воспитывает серьезная профессиональная школа. Есть свой взгляд, свой романтизм. У Виктора Хвостенко интересные модели, есть сюжет.

Два живописца, каких то похожих. Гаврил Прибытков и Валерий Баринов. Средне лирический пейзаж. Традиционный портрет. Мягкость и невнятность. Не о чем искусство. Смотришь на очередной пейзаж предгорий и выдумываешь за автора историю. Например, видя не понимание красоты и шири земли русской, видит ее не ухоженность, дикость страдает художник. И стремится раскрыть страдания свои в этой живописной тоске. Где, спрашивается, руки честного труженика, что приведут землю русскую в божеский вид.

Или другие мысли: вот она земля Алтая, красивая в своей природной простоте, не тронутая человеком, его индустриализацией. Чистота и свобода, мечта русского человека, тайна его души, его стремлений. И так все это скрыто автором, что непонятно, о чем он хотел сказать очередным пейзажем. Где его авторская позиция?

Есть ли мысль за этим произведением? Или художника научили рисовать и не объяснили, что искусство это больше, чем умение нарисовать дерево.

Портреты, в которых характер где то далеко, этюды в которых пустота, все так традиционно для местного после советского изобразительного искусства, которое и не оторвалось от соцреализма, и тянется к потребительскому спросу.

Один портрет работы Баринова выделяется из всей экспозиции – «Женщина с подсолнухами» здесь не спрятан характер, здесь легко читается авторская идея, только сюжет не новый, что то эта композиция напоминает, из того недавно. Но портрет хороший.

А картиночки Павла Еровикова, с его простым пониманием городского пейзажа, воспринимаются как странички, выдранные из журнала «Пионер» или «Крестьянка». Мило, сентиментально, с юмором, картиночки добрые, уютные и если вспомнить Бийск, то, наверное, все гармонично.

Интересно смотреть на работы Бийских художников, мы мало знакомы с их творчеством, они редко приезжают в Барнаул.

На самом деле ситуация не изменилась, в Бийске не знают художников из Барнаула а в Барнауле не знают никого из городов края. Так работает Союз художников.

Я много раз рассказывал о фотоработах Александра Черникова, это известный фотограф в городе, последний раз мы показывали его солон в магазине «Книжный мир». Теперь Черников показывает выставку в галереи «Турина гора».

Называется выставка «Отражение взгляда», за названием должно скрываться, что то большее, то что объясняет зрителю авторскую концепцию. Черников погряз в фотошопе, это компюторная программа с помощью, которой можно много сделать, но надо иметь талант и чувство меры.