Но чаще всего коллекционеры из NFT-мира не хотят ничего отсканированного. Для них это ненастоящее, им интересно то, что сразу создается в цифре, что рождается в цифровом мире. Сканирование – это вторичная переработанная история, и в этом они правы. Хотя определенные преимущества в таком подходе тоже есть.
Если мы говорим об NFT без существования физического объекта, то NFT как раз и является первично созданным объектом, имеющим свою первоначальную ценность, – так же как и любой предмет в физическом мире, созданный человеком. И к этому пониманию надо прийти.
Материал интервью Анны Асатуровой
Эксперт: Антон Нечаев, сооснователь платформы Bizar
Бэкграунд команды / история создания проекта Bizar
Сооснователи платформы Bizar – Антон и Илья – пришли из маркетинговой сферы. В их сферу деятельности входило все от продуктовой разработки, в том числе цифровой, до продвижения. Однако хотелось создать свой e-commerce-проект. Нужно было определиться со сферой.
«Современное искусство я люблю уже достаточно давно. И мы как-то быстро пришли к тому, что можно попробовать сделать e-commerce в этом сегменте», – говорит Антон Нечаев.
Первые шаги
Пару месяцев были потрачены на изучение рынка, опрос. Исследование показало, что арт-рынок находится в классической ситуации готовности, когда много продавцов и при этом отсутствует единая площадка для продажи. Характерно, что кроме галеристов, которые активно работают с несколькими авторами, активно появляются на рынке персональные продавцы-художники, которые начали заниматься своим брендом.
Почему готовность к тому, что появится единая интернет-площадка, была? Потому что каждому игроку рынка по отдельности почти нереально было выстроить какую-то цифровую витрину, которая смогла бы приводить трафик, давала бы хороший клиентский опыт, имела бы какой-то технологический стек. Для каждого в отдельности это дорого и не очень эффективно, а единичные продажи не смогли бы конкурировать с классической схемой офлайн-продаж, к которым арт-мир особенно привык.
Создатели платформы Bizar решили заполнить данную нишу и стали «сервисным агрегатором», который дает возможность галереям и отдельным художникам кратно увеличить свою онлайн-представленность в интернете, а также помогает выходить на новых клиентов и менять привычные схемы взаимодействия в мире искусства.
Еще одна важная миссия, которой занимаются представители Bizar, – это цифровизация каталогов галерей. Почему цифровизация важна? Потому что представленность в интернете сейчас – это не дополнительная функция, а скорее необходимость. И важно это, в первую очередь, для продажи. В каталоге Bizar сейчас больше 10 000 наименований. Статистика показывает, что и половины каталога вообще не было в цифре. То есть работы можно было увидеть только вживую, в интернете этого не существовало.
Платформа Bizar
Road map проекта показывает, что для того, чтобы сделать хороший, полноценный, работающий проект, не нужно много времени.
– Разработка концепции проекта началась в конце 2020-го.
– С января 2021-го начался физический девелопмент онлайн-площадки.
– В тестовом варианте проект вышел в конце июня 2021 года.
– Онлайн-продвижение началось с сентября 2021 года.
Конечно, если говорить про особенности присутствия искусства в сфере e-commerce, то больше общего, чем отличий. Но отличия есть, и на них стоит сделать отдельный акцент.
Особенности взаимодействия арт-сферы и e-commerce
Особенность номер 1
Есть необходимость гораздо большего объема поддержки продавцов, чем у классического маркетплейса. Обычный маркетплейс, конечно, заинтересован в продавцах, но оставляет все, что происходит, на их совести. Условно, если продавец не смог два раза отправить товар, у него просто приостанавливают действие аккаунта. Проекту Bizar приходится гораздо бережнее взаимодействовать с продавцами. Им необходимо привыкнуть к новой схеме, когда все процессы менеджерятся дистанционно: от выбора товара до упаковки и логистики.