Хоть нам и надлежит полагаться на естественный процесс роста нашего проекта, но и собственную роль преуменьшать тоже не стоит – нельзя отказываться от собственного голоса и собственного видения.

Как только определитесь, что именно вы желаете выразить, не робейте. Не сдерживайте себя и ни в коем случае не выхолащивайте идею. Не злоупотребляйте анализом – не следует слишком много раздумывать о том, насколько «реалистичен» ваш замысел. Творите!

Медлить нельзя. Дожидаться дня, когда к вам придет уверенность в своих силах, – ошибка, поскольку этот день может никогда и не наступить. Вы чувствительны! И одно из следствий этой чувствительности – ощущение, что вы не годитесь для этой задачи. Прекрасный писатель Шелдон Копп признавал: «Начиная важное дело, я ни разу не чувствовал, что полностью готов к нему».

• Вначале вы творите, и только затем чувствуете, что готовы.

• Вначале вы творите, и только потом осознаёте, что делаете.

• Вначале вы творите, и только потом понимаете, каким в результате окажется ваш проект.

Я консультировала многих людей, которые жаловались, что их творческая работа не так успешна, как хотелось бы. Почти в каждом случае причина была в том, что человек боялся следовать зову сердца. Он выхолащивал свою исходную идею, опасаясь, что она не будет коммерчески успешной.

Но ведь изначально вдохновение пришло к вам не просто так – на то были причины. Возможно, причина в том, что вам нужно проработать собственные тяжелые чувства; возможно, вы должны помочь другим людям увидеть и исцелить их недуги; либо же идея была просто «загружена» в ваше сознание свыше.

Не отклоняйтесь от своих чистых и правдивых вибраций. Не забивайте голову попытками понять, чего хочет рынок. И не убеждайте себя, что для людей это слишком сложно или они еще не готовы. Чем больше чистоты, непосредственности и уверенности будет в вашем намерении, тем больше сердец затронет ваш творческий проект, неся людям добро.

Не отклоняйтесь от своих чистых и правдивых вибраций.

Не забивайте голову попытками понять, чего хочет рынок.

И не убеждайте себя, что для людей это слишком сложно или они еще не готовы.

Не бойтесь найти себе специальное пространство для творчества

Творческий подход должен распространяться и на то, чтобы обеспечить себе возможность заниматься творчеством. В частности, вам надлежит проявить изобретательность при решении вопроса «Где я буду творить?».

Многие из нас живут в небольших домах и квартирах, где место – весьма ценный актив и нам приходится делить пространство с другими людьми. Так что лишней комнаты для искусства и ремесел просто нет. Но это не должно служить отговоркой, чтобы не заниматься творчеством! Проявите творческий подход к поиску места для работы.

На самом-то деле для творчества вам вовсе не нужна огромная комната. Это вполне может быть закуток, чулан или даже просто ящик, где вы храните свои рабочие инструменты. Не пожалейте денег на красивый портативный ящик для инструментов, чтобы вам было удобно брать их с собой в поездку – ведь новые места вдохновляют.

Один из плюсов творчества в том, что оно заразительно – в самом позитивном смысле этого слова. Место, где происходит творчество, заряжается позитивной энергией. Если вы работаете дома, то ваши светлые лучи любви служат ярким маячком, который виден издалека. И соприкосновение с этой позитивной энергией идет на пользу тем, кто живет рядом.

К тому же, занимаясь творчеством, вы служите прекрасным образцом для подражания. Наблюдая за родителями, дети учатся прорабатывать стресс. Если они видят, что мама с папой принимают наркотики, употребляют алкоголь или постоянно жалуются на тяготы, то и они будут следовать этому примеру. Если же дети видят, что родители борются со стрессом при помощи здоровой деятельности – например, творчества, – тогда они берут за образец именно