Исторические предания, легенды и мифы сохранялись и передавались из поколения в поколение музыкантами-сказителями (в Западной Африке – гриоты, в Южной Африке – имбонги).
Выступления народных музыкантов и танцоров широко распространены во многих странах Африки. Аккомпанируя себе на каком-нибудь музыкальном инструменте, они поют и танцуют, рассказывают о великих событиях прошлого, передают новости сегодняшнего дня. Эти традиции сохраняются и поныне.
Вожди имели в своей свите певцов и танцоров, в обязанности которых входило песнями и танцами восхвалять самих вождей и их гостей, вдохновлять членов племени в борьбе с врагами, оплакивать героев, высмеивать недостойных. В связи с одержанной победой устраивались целые представления. С распадом родовой организации и постепенным исчезновением древних традиций африканские танцы теряли ритуальный и культовый характер. В некоторых странах Африки начали появляться профессиональные танцовщики, выступающие перед публикой на сельских праздниках. Параллельно с ритуальными представлениями стали развиваться и комические маскарады чисто развлекательного характера.
Но основные черты национальных танцев сохранились. Например, в танцах существует гендерное разделение: есть строго мужские танцы, а есть те, что исполняют исключительно женщины. Даже дети обязательно подчёркивают в танце: я – мужчина или я – женщина. Мальчикам важно показать свои мужественность и силу, девочки в некоторых племенах и городских сообществах изучают свои танцы с детства. Специальных детских игровых танцев нет ни у одного африканского народа. Дети участвуют во всех взрослых танцах, впитывая их стиль, движения и энергетику. Танцевальный ритм впитывается буквально с молоком матери: нередко можно увидеть танцующую молодую женщину, к спине которой тканью привязан младенец.
В мужских танцах часто присутствует оружие – копья, палки, иногда в танце встречаются элементы бокса. В Руанде и Бурунди мужчины, стоящие в круге, исполняют танец, называемый будемера, у вождя «при исполнении» в руках находятся коровьи хвосты.
В танцах мужчины часто прыгают, подражая движениям животных и поведению атакующего охотника. Масаи и вовсе только прыгают с прямым корпусом и копьём в руке. Считается, что танцует лучше тот, кто выше прыгает. Мужчины показывают свою силу и выносливость, прыгая один за другим, пока остальные воины стоят в кругу и поют. Кстати, народ масаи – единственный на территории Африки, который не использует барабаны. Вместо этого женщины носят колокольчики и погремушки, создающие звуки, достаточные, по мнению масаи, для танцев и песен.
Женщины используют в танцах огромное количество движений, большинство из которых выполняется на полусогнутых ногах со слегка наклонённым вперёд туловищем, высоких прыжков нет, шаги сродни шаркающим. Подавляющая тематика, подкрепляемая соответствующими аксессуарами, – чисто женская. Тряска нижней части тела, кручение – феноменальное искусство африканок.
Африканские танцы полицентричные и полиритмические, что отличает их от всех других танцев мира. Это означает, что тело танцора не является целостной единицей, а делится на несколько сегментов, которые способны реагировать на различные ритмы в музыке. Эти участки человеческого тела как бы существуют независимо друг от друга, но в то же время создают связанные движения, которые являются точными, сложными и трудно осваиваемыми. Голова, грудь, бедра, плечи, конечности одновременно совершают разные движения.
Тело танцора, даже не перемещаясь в пространстве, может воспроизводить отдельными частями множество сложных движений. Зачастую эти движения сопровождаются частыми ритмичными наклонами вперёд и назад, что в комплексе создаёт уникальный танец на одном месте.